![]() |
![]() |
#1 |
Эксперт
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Странички сильных и интересных шахматных стримеров.
Роман Овечкин. Сильные шахматы - https://www.youtube.com/channel/UCBu...LSWcHDSLgDrheg Александр Морозевич. Формула шахмат - https://www.youtube.com/channel/UChM...0WAeMQAG9pJxRA Сергей Шипов. Crestbook Шахматы - https://www.youtube.com/channel/UCKU...mXdf91rrj8BHRw Шахматы & Сергей Жигалко - https://www.youtube.com/channel/UCGr...cP-mrDy3smR3xQ Александр Гельман. Радостные Шахматы - https://www.youtube.com/channel/UCzR...qf6VyiCrZLcdWg Школа Шахмат Шувалова - https://www.youtube.com/channel/UC0Y...X4mnj81TaN0ubg Шахматы GM Alexander Zubov - https://www.youtube.com/channel/UC4j...r3wmYPKzdmMiZQ Максим Омариев. Школа Шахмат ChessMaster - https://www.youtube.com/c/ChessMasterClub/playlists chess24 ru – на русском - https://www.youtube.com/channel/UCEL...-HR87cgkhtn94w Шахматы online Обучение - https://www.youtube.com/channel/UCap...amVtUXGp1oDSwQ Шахматы Для Всех. Алексей Пугач - https://www.youtube.com/c/PugachAlexey/featured Hikaru Nakamura. GMHikaru - https://www.youtube.com/c/GMHikaru/videos Magnus Carlsen - https://www.youtube.com/user/themagnuscarlsen
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 05.01.2021 в 19:16. |
![]() |
![]() |
#2 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Борис Акунин
![]() https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91...BD%D0%B8%D0%BD Экранизации 2001 — Азазель (режиссёр Александр Адабашьян) 2004 — Турецкий гамбит (режиссёр Джаник Файзиев) 2005 — Статский советник (режиссёр Филипп Янковский) 2009 — Пелагия и белый бульдог (режиссёр Юрий Мороз)[27] 2012 — Шпион (режиссёр Алексей Андрианов) — экранизация произведения «Шпионский роман» СМОТРЕТЬ - https://www.youtube.com/playlist?lis...3oRr0Wcah-TqwY
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#3 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#4 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 19.01.2021 в 15:09. |
![]() |
![]() |
#5 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#6 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]() Развернуть для просмотра[свернуть] Развернуть для просмотра[свернуть]
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 19.01.2021 в 12:43. |
![]() |
![]() |
#7 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]() Развернуть для просмотра[свернуть]
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 08.01.2021 в 15:32. |
![]() |
![]() |
#8 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 09.01.2021 в 13:11. |
![]() |
![]() |
#9 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#10 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#11 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Mark Lanegan
ЮТУБ КАНАЛ https://www.youtube.com/channel/UCV6...kcwFAY7bFTHl5w https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9B...B0%D1%80%D0%BA
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 18.01.2021 в 16:53. |
![]() |
![]() |
#12 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]() Mark Lanegan: Live at Ding Dong Lounge [Live 08/07/12] https://www.youtube.com/watch?v=gHFb1WFG5PU&t=1s Isobel Campbell & Mark Lanegan - La Route Du Rock, Saint-Malo, France 19/02/2011 https://www.youtube.com/watch?v=tmbGtsg0Do8
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 18.01.2021 в 17:01. |
![]() |
![]() |
#13 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#14 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Мохаммед Али забирает выигрыш 5,5 млн долларов после боя с Форманом в 1974 году.
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 19.01.2021 в 02:31. |
![]() |
![]() |
#15 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Похороны Сталина, 9 марта 1953 года.
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#16 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#17 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Воспитанники детсада №21 в Тбилиси благодарят завхоза Вано, который уснул пьяный и сжег годовой запас манки.
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#18 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Агент ФБР передает кейс с миллионом долларов террористам, которые угнали самолет авиакомпании Delta Airlines, 31 июля 1972 года.
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#19 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
А что было значительного из музыки в 1972 году?
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#20 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Smog / Bill Callahan
Smog – тема - https://www.youtube.com/channel/UCf_...pmGoQ/featured Билл Каллахан – тема https://www.youtube.com/channel/UCwv...0pvm5mlQEqWkvQ https://rateyourmusic.com/artist/smog https://rateyourmusic.com/artist/bill_callahan
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 20.01.2021 в 02:08. |
![]() |
![]() |
#21 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Robert Wyatt
Могу я дать ему 6 звезд? Rock Bottom / 1974 (TOP 10 All Time) «Каждый раз ты выглядишь по-разному» Самое важное в искусстве - это то, что в него нужно вкладывать самое свое существо. Это относится и будет применяться к искусству с незапамятных времен. В « Rock Bottom» Роберт Уайетт взял эмоции и совершенно безупречно превратил их в искусство. За последние пятьдесят лет очень мало релизов, которые даже приблизились бы к этой записи с точки зрения абсолютно безупречного воплощения идеи. Supreme ... выдающееся достижение творческих способностей Вятта и потрясающее звуковое исполнение. В частности, аранжировки корнета и труб делают этот альбом абсолютно уникальным, но наиболее впечатляющим является стойкое ощущение того, что в музыку вкладываются вспышки мечты. Включай, настраивайся и бросай что-то вроде ... вау! Развернуть для просмотра1 июня 1973 года бывший барабанщик The Wilde Flowers, Soft Machine и его собственной группы Matching Mole Роберт Вятт упал из окна третьего этажа на пьяной вечеринке. У Вятта были серьезные травмы, и он стал инвалидом, страдающим параличом нижних конечностей.
Этот сольный альбом Роберта Вятта стал результатом его выздоровления в больнице и является шедевром от начала до конца. Ни один альбом не доставляет мне такого удовольствия, как этот, и я мог бы играть его бесконечно и никогда не надоест. На самом деле, я часто обнаруживаю, что разные части этого альбома постоянно проносятся в моей голове. В этом альбоме участвуют такие приглашенные исполнители, как: Майк Олдфилд, Айвор Катлер и Фред Фрит (Генри Кау), Ричард Синклер (Караван, Хэтфилд и Север и Кэмел) и Хью Хоппер (Soft Machine). Этот альбом легко мог стать катастрофой, но это было далеко не так, он оставил серьезный след не только в мире прогрессивной музыки, но и в музыкальном мире в целом, и сделал Роберта Вятта очень уважаемым человеком во всем мире. . Большая часть лирического материала на этом альбоме может показаться немного сбивающей с толку или бессмысленной, но для меня это имеет большой смысл. Лирика к Алифибу и Алифе, например, кажется, повествует о его пребывании в больнице, когда он лежал в постели со своей женой Альфредой Бенге (отсюда Алиф, анаграмма ее прозвища Альфи) рядом с ним, но на самом деле они Вятт написал текст до своей безвременной аварии. Альфи также будет играть роль в этом альбоме (подробнее об этом в разделе «Alife»). Теперь о самой музыке. Морская песня Трек очень задушевный, и его очень сложно пересматривать! Голос Вятта (как и на протяжении всего альбома) звучит отчаянно, очень нежно и идеально подходит к настроению. Повсюду есть отличные инструментальные отрывки, перемежающиеся с игрой на фортепьяно в авангардном стиле Уятта. На протяжении всего трека также присутствует постоянный синтезированный звук клавиатуры. Это просто Вятт сам по себе, за исключением некоторого бэк-вокала (на самом деле больше просто "ах"), который может быть синтезирован (но я не совсем уверен), и Ричарда Синклера, приглашенного на бас-гитаре. На полпути Вятт начинает «ныть» (не хватает лучшего слова для этого) и петь без вокала, а синтезатор все еще доминирует, как и фортепиано. Весь звук увлекает от начала до конца и нет ни одного скучного момента. Последняя соломинка Это более джазовый трек с очень приятным звучанием басов (Хью Хоппер), и снова доминируют фортепианные и синтезаторные звуки Sea Song. Лори Аллан играет только на символах для большей части этого трека, что действительно добавляет к общему звуку. И снова вокал Вятта прекрасен. Есть неземной гитарный звук, который также сливается с фоном, его играет сам Вятт, который дополняет все слои этого трека и позже становится коротким, но сдержанным и нежным соло. В очередной раз тексты Wyatt причудливы, но со следующим треком они станут еще причудливее. «Последняя соломинка» заканчивается простым спуском вниз по клавишам пианино, но при этом она довольно острая и запоминающаяся. Красная Шапочка отправляется в путь Здесь начинается самое интересное. Этот трек начинается с многодорожечной трубы Mongezi Feza с зацикленной лентой, которая создает очень сюрреалистический звук; также присутствуют фортепиано и бас. Это очень триповый трек с приятным постоянным ритмом, и я тоже не могу не постучать ногой. Я считаю, что эта песня играет с барабанами и лупами (продолжение его экспериментов с его дебютным сольным альбомом, а также его поздней работы с Soft Machine) и создает что-то довольно уникальное, особенно с лирикой Вятта. Я думаю, что тексты о его пребывании в больнице, так как этот трек был написан после несчастного случая. Айвор Катлер также играет свою роль ближе к концу, говоря с его прекрасным шотландским акцентом (его голос позже будет слышен в финальной песне). Когда труба покойного южноафриканца Монгези Феза продолжает звучать странно (возможно, наоборот), этот трек заканчивается великолепным звуком с очень заметным басом (Ричард Синклер). Увы, Mongezi Feza, к сожалению, умер вскоре после выхода Rock Bottom, сделав этот трек еще более острым. Алифиб Этот трек идет рука об руку с треком Alife и очень символичен в своих лучших проявлениях. Вятт просто повторяет «Алиф» в очень отчаянной манере в начале этого трека и может беспокоить непосвященных (что, конечно же, является намерением). Мне нравится вступление на клавиатуре, потому что, несмотря на то, что оно относительно простое, оно работает так хорошо и создает точную атмосферу для дальнейшего. Пение «Alife» продолжается, когда начинается игра Вятта на клавишных, в сопровождении, возможно, лучшего басового соло Хью Хоппера (и одного из моих любимых среди любого басиста), чтобы создать неотразимый трек, который некоторым людям может показаться отталкивающим, но тем не менее звучным. как ничего другого, что я когда-либо слышал. Басовое соло Хоппера усиливается по мере того, как трек продолжается, и трек становится все более и более интересным и захватывающим для мозга. Приблизительно в 3:15 начинается вокал Вятта, и это действительно очень запоминающиеся слова. «Жизнь моя кладовая, жизнь моя кладовая». «Я не могу тебя покинуть или забыть». Между тем, пение «Alife» продолжается, как и очень интересная игра на клавишных (и великолепный бас Хоппера). Этот и следующий треки, возможно, самые трудные для непосвященных, чтобы попасть в них (и оценить). Это Вятт в своих лучших проявлениях. Жизнь Alife продолжается прямо с того места, где закончился Alifib, с почти незаметным переходом с саксофонной игрой Гэри Виндо. На протяжении всего трека постоянно звучит игра на барабанах в стиле бонго (которую играет Вятт в "James 'Drum") и обычная игра на фортепиано. Здесь Гэри Виндо сияет на саксофоне, создавая мрачное и отчаянное ощущение, которое, опять же, могло бы быть довольно тревожным, если бы слушатель находился в депрессивном состоянии. Вокал Вятта продолжается с предыдущего трека, и мы снова слышим «Alife my larder» и «Я не могу оставить тебя или забыть тебя», а также другие причудливые, но убедительные и (для меня) не бессмысленные тексты. Одна из гениальных особенностей этого трека заключается в том, что тексты в точности такие же, как у Alifib, но спеты совершенно по-другому; очень целеустремленно и важно. Это действительно безнадежный трек, и музыка движется вперёд, пробивая снова веселую атмосферу и внося даже мрачные оттенки. Игра Виндо на саксофоне злобна, отчаянна и исполнена с гневом, которого заслуживает этот трек, и, возможно, это лучшая работа этого покойного деревянного духового музыканта. Чисто эмоциональный и часто мучительный тур-де-сила, полный отчаяния, гнева и облегчения. Также не следует забывать о конце трека, где Альфреда Бендж (жена Вятта) как бы распевает и произносит тексты, посредством чего она отвечает на то, о чем Вятт пел ранее в песне, собственным небольшим анекдотом. Синтезатор продолжается и красиво переходит к следующему треку. Красный Робин Гуд отправляется в путь Этот трек начинается весело после предыдущей мелодии, но превращается в тур-де-форс для Майка Олдфилда на гитаре (снова многодорожечный) в его самобытном стиле. И снова игра на барабанах - это в основном символы, основанные в начале. Пение Вятта, кажется, больше позади микса, но это не проблема, оно работает отлично, снова создавая тревожный трек, где Вятт повторяет «Can't you see them», в то время как гитара Олдфилда режет и пронизывает простота. Все внезапно замедляется, и мы слышим начало концертины Айвора Катлера ... затем начинается его очень характерный голосовой вокал. Тем не менее, ничто из этого не умаляет общего звучания альбома. Фред Фрит также играет на альте на концертине Катлера, создавая еще более прекрасную атмосферу. Лирика снова необычна и убедительна. Легкий смех Катлера завершает альбом, и как только трек заканчивается, внутри чувствуется пустота; и мне кажется, что я только что стал свидетелем (говоря звуком) чего-то действительно особенного. Это один из моих любимых альбомов всех времен, он всегда попадает в цель и никогда меня не разочаровывает. Rock Bottom рекомендуется для тех, кто знает о продуктах Вятта в Soft Machine и Matching Mole, но также и для тех, кто интересуется чем-то немного другим. Для меня это стало настоящей классикой. 5/5 звезд и безупречный во всем. Развернуть для просмотра10/10
Смесь южного комфорта и текилы прошептала барабанщику Matching Mole Роберту Вятту, уговаривая его к окну квартиры его девушки в Венеции на четвертом этаже. С затуманенным умом и внутренним конфликтом, посвященным своей музыкальной карьере или группе, в которой он в настоящее время состоял, Вятт выпал из окна, как и великий Чет Бейкер 15 лет спустя из своего отеля в Амстердаме. Жизнь и карьера Чета остановились там, где его тело встретилось с бетоном, но жизнь и карьера Вятта выросли за счет его нижних конечностей. Он больше не мог играть на барабанах и, следовательно, не мог быть частью своих групп или групп. Много материала было написано Вяттом в Венеции для следующего LP Matching Mole, но его несчастный случай забрал этот материал для себя. Как только он смог подкатиться к старому пианино, стоявшему в центре для посетителей больницы, в которой он остановился, началась работа над «Rock Bottom». Освобожденный шедевр, отбрасывающий тень трагедии. Морская песня Этот трек открывается парящими синтезаторами, которые подвешивают вас в инопланетном мире Вятта. Диссонирующее пианино обладает разрешением и созвучием перед вами, но лишь немного выходит за пределы досягаемости, но имеет достаточную разрешающую способность, чтобы удержать внимание слушателя. Тем временем Вятт рисует картину несовершенных отношений с достаточным удовлетворением, чтобы удерживать обе стороны в контакте, но при этом желать большего. «Когда ты пьян, ты мне нравишься в основном поздно вечером. Ты в порядке. Но я не могу понять, чем ты отличается. Утром, когда пора поиграть в человека, пожалуйста, улыбнись!» Весной ты станешь другим, я знаю, ты сезонный зверь » Так же, как мы ждем, пока пианино разрешится с синтезаторами, Вятт ждет весны. В будущем времени легко увидеть идеализм. Но последняя строчка песни закрепляет основной посыл трека. «Твое безумие прекрасно сочетается с моим собственным. Мое собственное. Мы не одиноки» Как бы легко ни судить своего партнера, Вятт знает, что он тоже труден, и находит убежище в ее безумии. Тем временем пианино и синтезаторы находят разрешение. Последняя соломинка Очень красивая басовая партия открывает The Last Straw, в которой фортепиано, синтезаторы и слайд-гитара танцуют вокруг этой устойчивой восходящей и нисходящей линии. Вятт поет в этом треке тексты, которые бледнеют по сравнению с его соло на «вокальной трубе», которое является прекрасным примером красоты в несовершенстве Вятта. Трек завершается увлекательным соло слайд-гитары, которое завершается почти апатичной хроматической фортепианной гаммой. Опять красота в несовершенстве. Красная Шапочка - в путь. Этот трек был спроектирован, а затем изменен так, чтобы вы чувствовали себя некомфортно. Беспокоящая духовая секция содержит тревожные гармонии над ритм-секцией, что заставляет вас чувствовать, что вы идете слишком быстро. Смолы имеют неудобную форму и изгибаются. Пока Вятт плачет своими жалобами. Один из самых прекрасных аспектов этого альбома - это то, насколько близко вы чувствуете себя к Уятту в его продолжении. Когда он поет, создается впечатление, что он не играет для вас музыку, а скорее переживает ее вместе с вами. Здесь Вятт поет о собственном замешательстве. Почему он причинил боль тому, кого любит? Он недоверчиво поет, поскольку ритм-секция толкает его вперед, а его вокал переворачивается и воспроизводится задом наперед. Алифиб / Алифи Альфреда Бенге - имя жены Вятта, которая оставалась с ним на протяжении всей жизни до и после аварии. Этот трек - ее преданность, Алифиб играет в тональности B, а Алифи - в тональности E. Лирика этой песни полна тарабарщины, поскольку Вятт называет Альфреду своим «Лаудером». И все же преданность этой песни о любви проявляется не в его текстах, а в чувстве, которое Уятт вызывает в своем тоне, синтезаторах и гитарном соло. В то время как предыдущий трек казался неконтролируемым, этот трек кажется устойчивым и осязаемым. Когда тональность меняется с B на E, звучит почти идеальное саксофонное соло, поскольку Вятт снова требует Алифи, но на этот раз песня погружается в хаос. Алифи отвечает, отвергая предложение Вятта о «Лаудере», и вместо этого заявляет, что является стражем Вятта. Название, которое требует от Вятта уязвимости. Красный Робин Гуд отправляется в путь Заключительная композиция начинается с линии, которая будет звенеть у вас в ухе, когда вы закончите запись и уберете наушники. «В саду Англии Мертвые кроты лежат в своих норках . Тупиковые туннели рушатся Под дождем, под ногами Innit позор?» Артисты так часто навязывают смысл песням. Они пишут без загадок и сравнений, вместо этого прямо рассказывая слушателю, что он думает или чувствует, и, в свою очередь, как эти вещи должны вызывать у слушателя чувства. Эта линия совершенно глубокая и загадочная. Создание смысла зависит от человека. Вятт позволяет нам обдумывать эту строчку, снова и снова спрашивая: «Разве ты не видишь их?», Давая нам время подумать, пока песня не деэскалируется и мы не попадаем в мягкую сеть струнных. Запись завершается голосом, который был кратко представлен в итерации «Красной шапочки», но так и не был идентифицирован. Голос деструктивный и непредсказуемый. Этот голос мог быть трагедией. Его тень нависает над пластинкой. После того, как мы совершили прекрасное путешествие с Уяттом, иногда последнее слово остается за трагедией и даже последним смехом, поскольку пластинка заканчивается хихиканьем таинственного голоса. Rock Bottom чувствует себя так, будто идет рука об руку с Робертом Вяттом по пугающему и непредсказуемому миру, который оставляет слушателю новую перспективу, которую он приобретает с помощью, а не с точки зрения Вятта. Несчастный случай, вызванный пороком, с которого начался этот проект, мог обернуться множеством разных путей. Эта запись могла быть великой гипотезой, как и многие «Что, если», окружающие имя Чета Бейкера. Вместо этого Вятту позволили жить. Он позволил этой личной трагедии вызвать уязвимость, необходимую для создания такой записи. В жизни мы не можем выбирать, будем ли мы жить или умереть, но мы контролируем, как мы реагируем, когда мы ждем, пока голос трагедии не посмеется последним. Развернуть для просмотраПьеро Скаруффи ... погоди ... тупица. Несмотря на это, иногда я должен признать, что он умеет слушать загадочную атмосферную музыку. Он обращает внимание на то, когда звуковая странность используется целенаправленно, придавая кинематографическое качество даже самой необычной музыкальной форме. Я признаю, что большинство его альбомов с лучшими отзывами обладают таким качеством, и они вызывают, по крайней мере, интересное прослушивание. Вопреки общему мнению, я бы сказал, что он прав, что дебют Фауста - их лучший альбом (жуткое, очень творческое произведение) и, хотя название «лучшая песня 2005 года» явно чрезмерно, он познакомил меня с этим музыкальным произведением , который преследует меня с тех пор по причинам, которые я не могу объяснить. Я также сначала проверил Роберта ВяттаRock Bottom из-за того, что он утверждает, что это шедевр. Мое отвращение к Скаруффи таково, что я почти вынужден отказаться от этого, но я действительно не могу этого сделать. Не с серьезным лицом. Это могло быть его самым близким вызовом к хиту, как бы жалко это ни звучало.
Я бы сказал, что это первая когда-либо сделанная чисто текстурная работа рок-музыки. Future Days , пожалуй, очень ритмичный альбом, а The Dark Side of the Moonдовольно песня. Это первая песня, которая делает захватывающий звуковой ландшафт из каждой пьесы, полностью подчиняя все остальные музыкальные аспекты поиску всех водных цветовых тонов, допускаемых рок-инструментами. Даже не в отличном составе исполнителей, важны тембры. И он атмосферный, но при этом не пассивный - это не альбом «пост-рок Bandcamp», который, кажется, основан на решениях автопилота, которые не требуют пристального внимания со стороны слушателя и наполовину задают его. стремления низкие, - в каждом кадре старательно собраны целые звуковые вселенные. Полуинопланетные миры. Удачно названный Rock Bottom, Альбом второкурсника Вятта, я бы выбрал лучший из альбомов сцены Кентербери. На самом деле, я бы сказал, что это единственное, о чем вы действительно должны заботиться. Я даже не слышал ни одного другого альбома самого Вятта, который был бы хоть отдаленно так хорош. Все уже говорили об истории, стоящей за этим, поэтому я проигнорирую это. Если вы проигнорируете это, просто зайдите в Википедию. Rock Bottom ощущается почти как музыкальная версия фильма Дэвида Линча (включая страшную тарабарщину, которая звучит так, будто кто-то пытается говорить задом наперед), потому что здесь есть множество творческих и тревожных механик. Обратите внимание, что даже названия треков сотрудничают в этом отношении: есть две пары песен с похожими названиями, которые сбивают вас с толку, связи, которые остаются необъясненными и заставляют задуматься о том, что естьприрода искусства, которое вы пытаетесь усвоить. Есть несколько альбомов, в которых музыкальные переходы кажутся такими же целенаправленными и в то же время загадочными, как те, что вы здесь: хроматический финал с фортепиано в "A Last Straw", хаос медных духовых инструментов, растворяющийся в атмосферном синтезаторе, и ускоренный бит в " Красная Шапочка отправляется в путь », плавный переход от« Алифиб »к« Алифи »(что, однако, увеличивает уровень жуткости с 10 до миллиона), а также, в частности, неожиданный, открывающий глаза и естественно веселый смех. это ставит точку в альбоме. Как будто это был сон или транс! Эти маленькие и точные музыкальные идеи сегодня редко можно услышать. Я не рекомендую пропускать ни одну из песен. Последний фрагмент альбома может быть небезупречным, но он явно должен быть более привлекательным в контексте. В любом случае, это не песенный альбом. Прекрасно структурированные звуки изобилуют, они прячутся за каждым углом, они звучат стабильно в течение 40 минут: странные синтезаторы и бэк-вокал из "Sea Song", резонансные первые несколько фортепианных нот из "A Last Straw" (они звучат как те, которые Брайан Ино замедлит год спустя для "Zawinul / Lava"), дымка гитарных эхо в "A Last Straw" около 4-минутной отметки, поскольку песня все более и более свободно течет в никуда, как глубокий океан В настоящее время перкуссия перкуссии в «Красной Шапочке в путь».что это за звук, который вы слышали), очищающее сознание гудение фисгармонии (или это группа струн?) во второй половине «Красный Робин Гуд в путь», поскольку голос Айвора Катлера приносит бессмысленное утешение и уверенность и т. д. Продюсер Ника Мэйсона здесь великолепен, но дело не только в хорошем продюсировании: сами музыкальные идеи очень тщательно размещены по своим местам. Хрупкий и дилетантский голос Вятта, очень похожий на голос кого-то намного старше его, идеально соответствует настроению альбома. Первые четыре минуты "Sea Song" заставляют вас поверить, что он, должно быть, тоже не очень разносторонний певец, но в течение последних двух с половиной минут этой песни он начинает издавать некоторые звуки своим голосом, которые я нахожу ошеломляющими; Конечно, это не «технически» сложный вокал, а просто факт, что они пришли ему в голову, что он инстинктивно понял, что такой подход сработает вопреки всему, вот что имеет значение. И это великолепный, вызывающий воспоминания материал, кульминация, которая была предоставлена и которая следовала логике, установленной предыдущим изложением музыкальных идей в этом произведении, а такжеудивляю вас. Вы не совсем думаете, что он достигнет кульминации, если станет менее ритмичным, чем он есть, и все же это происходит. Я нахожу весь этот раздел музыки поистине удивительным, и он изображает «инопланетные» подводные миры обложки альбома так ясно, как только мог бы их изобразить. Найдите в своем календаре следующую свободную, одинокую ночь (которая в наши дни, вероятно, почти каждую ночь) и дайте возможность этому альбому; просто закройте глаза и дайте ему поиграть, сами звуки начнут рассказывать истории. Очень запутанная штука, страшная в силу всех предлагаемых не физических, а психологических пыток. Когда я слушаю больше Rock BottomЯ все больше убеждаюсь, что главное изменение в жизни Вятта после аварии произошло в его голове - разум, конечно, влияет на тело, но тело также влияет на разум. Иногда небольшой шок в вашей жизни может помочь вам в творчестве. Я не говорю, что вам следует прыгать из трехэтажного здания или чего-то подобного. На самом деле, если вы можете себе позволить ничего не делать, ничего не делайте. Я просто говорю, что это хорошо, что иногда жизнь может находить самые странные способы делать хорошие мелочи из каждого плохого. Развернуть для просмотраРоберт Вятт, который раньше был барабанщиком в Soft Machine, записал свой второй альбом Rock Bottom после того, как стал страдающим параличом нижних конечностей после несчастного случая, когда он упал из окна 3-го этажа на вечеринке. Продюсировал альбом барабанщик Pink Floyd Ник Мейсон. Также стоит отметить, что Роберт Вятт очень считает это своим дебютом, учитывая его предыдущий альбом juvenilia, и отрицает, что в альбоме речь идет именно о том, что он страдает параличом нижних конечностей, отметив, что большая часть альбома была написана до его аварии. Вятт женился на Альфреде Бенж, которая нарисовала обложку, в день выпуска этого альбома, и большая часть его содержания на самом деле вдохновлена ею, а не несчастным случаем Вятта.
Открывающая «Морская песня» - одна из самых трогательных пьес альбома, искренне честное изображение кого-то, предположительно Бенджа, поется поверх примитивной игры на фортепьяно и трудных синтезаторных нот. Вокал напоминает Дэниела Джонстона своей меланхолической, слегка плоской натурой, а тексты своей откровенной откровенностью напоминают антифолк. Это создает атмосферу чего-то, что совсем не похоже на то, что было записано в 1974 году, с вибрациями Radiohead, исходящими от большей части абстрактного производства песни. Нетрадиционная формулировка Вятта - изюминка A Last Straw, парящая над звуковым ландшафтом, который снова звучит как более свободный Radiohead, с его непредсказуемыми всплесками барабанов, расстроенными гитарными завитками и диссонирующим синтезатором, скрепляющим всю пьесу перед красиво мерцающими клавишами фортепиано нам до свидания. Затем Алифиб создает роскошное облако звука с помощью клавишной работы Вятта над звуками синтезатора и дыхания, это то, что было бы не лишним на пластинке Брайана Ино, его бессмысленная лирика удивительно трогательна, когда произносится хрупким голосом Вятта. Песня заканчивается, пожалуй, самым странным куплетом: Burlybunch, водяной крот Hellyplop и fingerhole Not a wossit, bundy, см. Для jangle и bojangle Trip trip pip pippy pippy pip pip landerim Alife моя кладовая Alife моя кладовая Это сюрреалистическое путешествие, столь же творческое, как и все, что происходило в этом году. В нем есть тихое, мечтательное ощущение, которое становится все более мучительным и зловещим, когда мы сливаемся с Alife, который, по сути, является второй частью Alifib, построенной на той же бессмысленной лирике. Барабан гремит, создавая сложную зловещую звуковую сцену, акцентируемую саксофоном Гэри Виндо, пока мы едем в финале песни во тьму. Альбом заканчивается песней Little Red Robin Hit the Road, отозванным от Little Red Riding Hood Hit the Road, завершившим первую сторону альбома. Рифф Майка Олдфилда поет, как злая космическая птица, над разбросанными барабанами и гудками, в какой-то момент он играет то, что было бы совершенно потрясающим рок-риффом, но остальные музыканты отказываются играть в мяч, продолжая разбрызгивать свои идеи по звучанию песни. палитра еле контролируемыми очередями. Басовая гармония и устное слово поэта Айвора Катлера остановили меня в моих треках, последний куплет захватывает некоторые из самых свободных образов, которые я когда-либо слышал, а в сочетании с длинными, протянутыми нотами финала получается просто захватывающий отрывок из музыка: лежу в дороге, пытаюсь споткнуться об проезжающие машины Да, я и ёжик, мы весь день рвем шины Пока мы катимся по шоссе к заходящему солнцу, я размышляю о жизни разбойника, ням-ням. Теперь я разбиваю телик, и то, что осталось от сломанного телефона, Rock Bottom - это не альбом, который нужно расшифровать, это тот, который нужно испытать. Вятт показывает, что диссонанс может быть прекрасным, что странности могут быть прекрасными и, прежде всего, что иногда меланхолия может быть счастьем. Великолепное произведение искусства. Развернуть для просмотраНадеяться
По какой бы то ни было причине, по которой, я полагаю, весь мир не мог вместить книги, которые были бы написаны для его разъяснения, в человеческом духе существует замечательная способность исцелять себя. Человек умирает много раз только из-за того, что утром встает солнце и просыпается со странным осознанием того, что они не только все еще живы, но, вне всякого объяснения, они наслаждаются этой идеей - что было всего за день до идеи, которая вывернул живот наизнанку. Этот опыт непостижимой глубины был выражен в некоторых из величайших произведений искусства, некоторые даже преуспели. Таким образом, Rock Bottom стоит как одна из жемчужин на короне кровавого великого искусства, поскольку эта постоянная в человечестве не только демонстрируется, но и делается это внутри формы, культура и ограничивающие аспекты инфантилизированной английской эксцентричности - смирились с выражением бесконечного только в китче и причудливом стиле. Мы не впадаем в ложный романтизм и чрезмерную чувственность, и нам напоминают, что Англия все еще знает ужас и все еще знает надежду. Трель Вятта, его неуклюжие аккорды, его приглушенная перкуссия и любопытные постановочные решения, придававшие звучанию Rock Bottom, выглядели по-детски. Здесь нет технического волшебства, только тот уровень мастерства и композиционной компетентности, которого следует ожидать от опытных музыкантов. Он начинается с баллады, которая, если не считать довольно угловатой и выступающей аккордовой прогрессии, довольно проста. Вятт поет бледным голосом, в котором есть решимость, отсутствие смущения, настолько английское, что я могу умереть. На пианино играют без виртуозности, а его голос настолько юный, что вы можете принять это за запись особенно талантливого ученика начальной школы. Тем не менее, это не займет много времени, чтобы вас охватила крайняя странность всего этого. Ноты отклоняются в сторону атональности, срывы, когда все ноты падают друг на друга, создают странное взаимодействие с невероятно рудиментарным синтезатором, который нависает над ним. Тот, который подразумевает потенциальную опасность, погружение в замешательство и несчастье. Лирика перекликается с исконными повествованиями, живущими в сердцах мужчин, любви к неземной женщине. Тот, кого только тогда, когда драпировки цивилизации рассыпаются, в пьяном виде или под покровом ночи. Это безнадежная любовь, любовь к тому, кто не принадлежит вашему домашнему уюту, вашей причудливости и бессмысленной мужественности. Обреченная любовь, основанная на безумии, которое вписывается в ваше собственное. Внезапно между фортепиано и синтезатором разрывается хор, между ними возникает риф со слишком маленькими, слишком жестокими шагами. Но песня завершается словами «мы не одни», и мажор заменяет второстепенный, и то, что было сжимающимся круговоротом страданий, смягчается трепетанием маленького, тонкого голоса Вятта. Морская песня существует где-то между условностями и совершенно решительной сельской причудой, становясь идеальным воплощением страданий любви. Английский дух поднимает свою странную голову, эксцентричный консерватор с беззастенчивой страстью к тому, что континент сочтет китчем. Вятт, герой рабочего класса, до того, как занялся политикой. Это самая личная песня на альбоме. Остальное очень и очень безлично. Он расплывчатый, смешанный с изображениями глубокой воды, вздохов и угрюмого трепета на гитарах, басу и т. Д., Ударов по аккордам фортепьяно, как будто он насрал на Шопена за то, что он осмелился придать инструменту элегантный вид. Все время возникает чувство безотлагательности, имманентности и погружения все глубже и глубже в ложе океана. В Алифи мы слышим голос, который звучит как какая-то няня из среднего класса, говорящая чепуху, когда рожки кричат над движущейся последовательностью ритма / аккордов, которая сравнима только с состояниями тревожного опьянения, которые мы испытываем, слушая Black Saint и Sinner Lady Мингуса. Мы чувствуем себя ребенком, которого отругали, но неспособным понять, что мы сделали неправильно - мы чувствуем, насколько это поистине ужасающе, и, таким образом, на первый план выдвигается базовая природа всего человеческого опыта. Мы колеблемся от раскаяния, серьезности, глупости до крайнего страха, умоляем, чтобы нас оставили в покое, умоляли перестать нас обижать. Все это время музыка гудит, строится, меняется и трансформируется. Нас сбивают с толку извилистыми тропами, нас сбивают с толку виды и звуки перед нами. «Морская песня» становится воспоминанием о поразительной ясности в ретроспективе, но одно можно сказать наверняка: отчаяние нарастает, мы все глубже погружаемся в море, все глубже в воду, и оно востребовано нами. К тому времени, когда Алифи заканчивает, кажется, что мы уже умерли, и кем бы ни был Роберт Вятт, он тоже наверняка ушел. Последний трек - это то, где укрепляется великолепие, где то, что было бы просто увлекательным музыкальным путешествием, становится законченным произведением трансцендентного искусства. Голос Вятта, в последний раз, с самого начала разрывается яркими аккордами, перекликается с военными трелями малого барабана с ужасающей целеустремленностью. Последнее высказывание Вятта, по крайней мере из его собственных уст, передает сердцевину английского духа, оставшуюся последовательность, исходящую от этой земли: «В саду Англии мертвые кроты лежат внутри своих нор . Тупиковые туннели рушатся под дождем под ногами. Как жаль? Разве ты их не видишь? Разве ты их не видишь? Корни их не удерживают. Ошибки утешают их " Вот и все, дамы и господа. Вы ожидали чего-то более грандиозного, что-то от французской помпезности из-за экстравагантности моего тона? Моя подхалима слюни, моя одержимость какой-то странной записью? Нет ничего более совершенного, чем это. Это наблюдение из жалости к низшим из деревенских паразитов. Созерцание их разложения, чтобы они были съедены насекомыми в качестве утешения, поскольку они не могут быть приняты корнями Англии. То, что все рушится и сад Англии содержит смерть, трансформацию, рождение и снова смерть, это источник жизненной силы английского артистизма, наша маранасати влажных островов. Напор Донна, Клэр, Хьюза и всех великих поэтов этой страны. Путешествие Вятта, без тональных переходов, которые он давал каждому другому треку на этом альбоме с медленными нежными движениями, немедленно возвращается на поверхность и подчеркивается величием парящего гитарного соло Майка Олдфилда. Он сокращается, уступая место Айвуру Катлеру, другому великому английскому поэту, который напоминает нам об английском юморе, о радикальной традиции, радостно разбивающей обломки технологий. Странный, грубый, дьявольский разбойник, простоватый и занудный, возрождение Уайетта и Англии. Завершается альбом народной музыкой, не скрипками, а безумным смехом. Мужчина погрузился в темно-синий цвет и переродился в зеленом. Искусство, кратко отражающее всю широту человеческой трагедии. Шедевр. Развернуть для просмотраЗнаменитое творение Вятта. Сучковатый и промокший пакет пропускает высокие синтетические дроны, дизеринг-фортепьяно, саксофон, гнусавое нытье и болтовню дадаистов.
Песни Rock Bottom напоминают традиционные песенные структуры, как тени в капле дождя напоминают фигуры на улице. Отклонения Вятта от условностей не кажутся надуманными ради экспериментов, скорее они кажутся приближениями к какому-то миру, к которому Вятт имеет привилегированный доступ. Место бесконечных галечных пляжей, где, по словам Беккета, болтают сирены и бродяги, постулируя ос и амбру, пока заходящее солнце не ушибет серое небо синим, и все они вернутся в свои норы. Где мифы рождаются каждое мгновение, а склоны дикой кобылы трескаются, белая земля и капризный ветер обращает торговца в пепел для приближающегося прилива. Царство Вятта холодно и пронзительно, но эта морская мечта, какой бы сбивающей с толку она ни была, никогда не перестает доводить слушателя до ступора погружения в единичное и потерянного от повседневности. Развернуть для просмотраЯ думаю, это мой любимый прог-альбом (я думаю, что альбом вроде Faust - s / t слишком далек, чтобы считаться прогом или даже роком ради этого). Раньше я был довольно большим скаффи-дроном, когда я впервые начал исследовать более авангардные стороны рок-музыки в раннем подростковом возрасте, но по мере того, как я повзрослел и собрал больше цельности в своем музыкальном вкусе, я стал довольно равнодушным ко многим из них. восхваляемые им работы.
но сейчас это начинает меняться, например, рок-дно - это альбом, который, кажется, становится лучше с каждым разом, когда я его слушаю. на бумаге это не тот альбом, который мне очень хотелось бы - я предпочитаю свою прогу с большим количеством синтезаторной и гитарной виртуозности - но если бы это было отнесено к классической музыке, это могло бы изменить это мнение. Rock bottom - это тип альбома, который исследует развивающуюся звуковую атмосферу, это альбом, который не воспринимает себя очень серьезно, что только помогает раскрыть искренность сути всего этого. в чем смысл? Я полагаю, что википедия говорит, что это о парализации Вятта, но я бы сказал, что эта запись определенно выходит за рамки творческого вдохновения Вятта. Думаю, я не уверен в этом, но даже если бы я был, я не уверен, что кто-то выиграет от того, что я поделюсь этим. РЕДАКТИРОВАТЬ: дело в том, что вы должны слушать этот альбом хотя бы раз в год. [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] Развернуть для просмотраЧтобы было понятно, это мой самый любимый альбом. Я полагаю, что у человека всегда есть трудный выбор - перевести интенсивность и эмоциональную связь, которую он имеет с его любимым человеком, в слова, и я попытаюсь найти правильные слова, чтобы выразить свои чувства к этому шедевру (слово, которое даже близко не подходит для описания божественное положение этого альбома), но имейте в виду, что того, что я здесь скажу, недостаточно, чтобы описать влияние, которое эта работа оказала на меня. Я также постараюсь воздержаться от того, чтобы вести себя как фанат или фальшивый критик, и назову это «лучшей работой века», «высшей точкой рока» и т. Д. Итак, что касается альбома ...
Невозможно точно описать это. Миллионы наложенных друг на друга синтезаторов, гитар и труб текут взад и вперед, погружая вас в онирический транс, который лучше всего можно описать как беспрепятственное плавание в инопланетном океане. Это опьяняющий, изолирующий опыт, в отличие от любого другого, нежный, но очень тревожный. Все это обогатилось и усилилось ломанным и уязвимым вокалом Роберта, пением искривленных, сбитых с толку потоками сознания, мольбой о помощи, мольбой о прощении. Все это один беспорядочный, раздробленный плач. Темно, грустно, устрашающе. Хуже того, от какого художника это исходит. Очевидно, в результате несчастного случая, это разрушило ранее веселый, экстравертный и декламационный персонаж и превратило его в безумное проявление печали. Его ранняя музыка была весьма характерной для причудливой, разрозненной музыкальности, барреттской комедии и игривости дадаизма. Теперь не видно ни единого следа веселья . Это уход Дада в самые глубины сюрреализма, катарсическое исследование искалеченного менталитета мистера Вятта. И он создал монстра, без сомнения. Теперь, трек за треком, альбом начинается с прекрасной, слегка запоминающейся и не такой разрозненной пьесы «Морская песня», которая также является самой известной песней альбома, на которую также было написано множество исполнителей, от андерграундных экспериментальных групп. alla Honduras Libregrupo до мастеров синти-попа, таких как Tears For Fears. Что можно сказать по этому поводу? Конечно, увлекательно, но даже в этом случае это самое слабое место альбома. Твердое и резкое ощущение синтезаторов в первой части, хотя и тревожное и подходящее для фильмов ужасов того времени, не соответствует свободной форме и мечтательному ощущению остальной части альбома, но все это меняется по мере того, как мы подход ко второй половине. Сдержанное, на вид непрофессиональное фортепианное соло в расширенной гамме действительно знаменует собой разрыв между двумя разными песнями, даже если фактическая мелодия остается той же самой. По сути, синтезаторы внезапно опускаются, и слабое море синтезаторных линий остается под жутким пианино, которое в то время казалось бы почти полностью несвязанным с песней, почти как если бы оно было наложено на песню в виде коллажа. И эффект красивый, неописуемый. И как только это будет сделано, Роберт снова уйдет. Все нормально, мы к этому привыкли, но потом он прерывается в одном из многих вокальных соло на альбоме. А что можно сказать? Один из самых душераздирающих моментов этой фантастической работы. Именно тогда вы понимаете успех этой песни. почти как если бы это было наложено на песню в виде коллажа. И эффект красивый, неописуемый. И как только это будет сделано, Роберт снова уйдет. Все нормально, мы к этому привыкли, но потом он прерывается в одном из многих вокальных соло на альбоме. А что можно сказать? Один из самых душераздирающих моментов этой фантастической работы. Именно тогда вы понимаете успех этой песни. почти как если бы это было наложено на песню в виде коллажа. И эффект красивый, неописуемый. И как только это будет сделано, Роберт снова уйдет. Все нормально, мы к этому привыкли, но потом он прерывается в одном из многих вокальных соло на альбоме. А что можно сказать? Один из самых душераздирающих моментов этой фантастической работы. Именно тогда вы понимаете успех этой песни. Затем следует "A Last Straw", джазовая пьеса, в которой вы, наконец, обращаете внимание на то, что было сказано двумя абзацами ранее. Вся пьеса движется как обширное столкновение и всплеск волн в океане звука. Роберт снова не поддается расшифровке, но все же драгоценен. Его соло на «вокальной трубе» - это снова исполнение, от которого я не могу насытиться. Он никогда раньше не был таким резонансным. И затем открывается, возможно, лучшая песня в этом альбоме, "Little Red Riding Hood Hit The Road". До тошноты тревожное проявление многослойных труб, манипуляций с кассетами, пианино на фоне постоянной, грохочущей баса и ритм-секции маримбы. Загипнотизировать. И Роб делает это снова, выкрикивая во все свои лёгкие строчки типа «Я не хотел причинять тебе боль» - это часто становилось клише, каждый сентиментальный поп-исполнитель: от Рода Стюарта до Backstreet Boys спел его хотя бы раз, но ни один из них не звучал так искренне или отчаянно, как Уайатт. Выкладывающее душу, плач в пол, визжащий и размахивающий руками, как одержимый ребенок - вот каким вы представляете этого персонажа. Ужасный. Таким образом, появляются более абстрактные песни, которые не всегда нравятся случайному поклоннику или слушателю. По правде говоря, я могу их только любить. "Алифиб" и "Алиф" - это два трека очень свободной формы, часто на первый взгляд довольно незамысловатые, но с особой тщательностью переплетающихся мелодий и тонкой атмосферы. Гутарное соло в нем, будь то Фред Фрит или Майк Олдфилд, я действительно не знаю, возможно, одно из самых красивых, когда-либо сыгранных. Эта первая вещь выглядит нежной и ужасно ностальгической. Затем весь ад вырывается на свободу в следующей пьесе, в которой Роберт произносит те же самые случайные слова, которые использовались в "Alifib", поверх ужасно тревожащего, отчуждающего беспорядка синтезаторов и перкуссии. Отличное саксофонное соло. Концовка, как приглашенная чтецка отвергает Роба, тихая и действенная. Мы' Затем он был поражен эпическим финалом «Красный Робин Гуд в путь» с визжащими гитарами и синтезаторами, замысловатыми образами Вятта: «В саду Англии мертвые кроты лежат внутри своих нор. / Тупиковые туннели рушатся. дождь, под ногами. / Не стыдно? " Каждый раз лишает меня дара речи. Итак, когда люди жалуются на то, что следующие альбомы Вятта не соответствуют этим небесным стандартам, ну, вы не можете его винить. Это уникальный, непредсказуемый опыт, онирическое путешествие по разрушенному разуму. Это действительно непревзойденный рекорд. Кстати, однажды я провел два часа, глядя на « Saturn Devouring His Children» Гойи с этим альбомом. Разрушительный опыт, любой поклонник Вятта должен попробовать это потустороннее комбо. Развернуть для просмотраОбычно в артистах, объявляющих себя сумасшедшими, есть что-то неловкое и неискреннее, что напоминает о тех из нас, кто убежден, что непрерывная бессмысленная болтовня, которой они наполняют свои часы бодрствования, делает их «сумасшедшими». Вы знаете те; полон решимости относиться ко всему как к смеху, опасаясь сокрушительных страданий снова и снова на публике .
Однако, когда Роберт Вятт поет «ваше безумие идеально сочетается с моим собственным» в его извращенно обольстительном задушенном кокни, он совершенно убедителен. Его искаженная лирика на "Alife", внешне похожая на фантазии Стэнли Анвина на "Nut Gone Flake" Огдена., находятся на расстоянии в миллион миль с точки зрения намерения и эффекта и нагружены своего рода небрежным повреждением мозга, которое кажется смутно угрожающим для начинающего слушателя. Погребальный бит "Морской песни" и многослойные дроны "Красная Шапочка отправляются в путь" ощетиниваются той же зловещей, тревожной силой. На обложке в переизданном документе говорится о падении с 4-х этажей, которое оставило Вятта навсегда парализованным, и о том, как это повлияло на альбом, который он написал, но еще не записал. Это помогает раскрыть то, что находится под ним, преломленное медленным безумием музыки - невероятно честный и острый портрет его отношений с Альфредой Бендж. Песни о любви особенно восприимчивы к пагубному, гомогенизирующему эффекту условностей и клише и редко угрожают раскрыть тайну этого пространства между любовниками, но они проникают так глубоко, что кажется, что они нарушают границы; как в доме вашего лучшего друга пахнет иначе - чужим - когда вы были молоды. Шутя по коже, когда ты пьян, ты потрясающий. Когда ты пьян, ты мне нравишься в основном поздно ночью. С тобой все в порядке. Но я не могу понять, чем ты отличается утром, когда пора на время поиграть в человека. Пожалуйста, улыбнись. Развернуть для просмотраВозможно, это стало пейзажем из-за того, что я так много ее слушал. Когда звучат первые ноты, открывается окно с открыткой передо мной, и изображение может быть любым, ноты, чувства, голос, мелодия сочетаются с цветом дня, с солнцем или сильным дождем. , Эль Фрио Сенисо, Эль Вахо, Эль Калор и Эль Бочорно. Совместите с любым временем дня. С рассветом и сумерками, с тяжелыми моментами активной городской активности, это смешивается с криками детей, когда они идут в школу или из школы, с бутанерами, бьющими по бутылкам, чтобы привлечь внимание, с механиком, которого вы найдете. Помощник, который поднимает бачата на радио. С тишиной того, кому больше нечего сказать, с партнером, который шепчет друг другу о любви, с детьми, когда они просыпаются или когда они сопротивляются отходу ко сну. Это как мирный занавес, тяжелый занавес каждого дня, который лениво поднимается и медленно опускается на пол. Кроме того, мы - глаз с ушами, мы фильтруем ощущения, которые собирает, смешивает и возвращает нам альбом, превращенные в сущность, в фантазию, которую мы хотим, бодрые, умиротворенные, восторженные, процессуальные, ложные или правдивые, заплесневелые на премьере, изношенные или новый. Всегда снизу, с высоты, чтобы было на что посмотреть, например, голодный человек кладет в рот кусок хлеба, вино для жаждущих. Вы открываете окно тысячу раз, каждое утро открывая глаза и обнаруживая потолок. Вы слушаете, как жизнь тянет ваше тело. Тысячу раз слышишь, что всегда найдешь новое движение, еще один новый момент, в котором никогда раньше не жил. Это одно из чудес музыки. За что можно быть благодарным.
Развернуть для просмотраЕсть записи, которые представляют собой отдельный звуковой мир, личный и передаваемый.Коллекции песен, которые не похожи ни на что и ни на кого: форма начинается и заканчивается там.
На мой вкус, одним из прекрасных примеров этого Введения является "Rock bottom", полдюжины нетленных песен в исполнении Вятта и его друзей. Медленные, плотные, атмосферные песни, оставляющие меланхолический осадок. Запись ощущений: or you enter в своем собственном темпе или делать нечего. Волшебных моментов много, но если бы мне пришлось выбрать такое чудо, как немногие, я бы выбрал трубу Монгези Фезы в "Красной Шапочка в путь": рассыпьте меня в одну из лучших минут, которые я когда-либо слышал. Но есть много других способов поставить комок в горле, как у водной «Алифы» или интенсивная апертура «Морская песня», где шевелится голосок Роберта. Я сказал, драгоценный камень без предыдущих или более поздних упоминаний. И, пожалуйста, позвольте ему быть представленным в его оригинальном графическом дизайне, с черно-белой морской обложкой вашей любимой Альфреды Бенге. Развернуть для просмотраПоистине потрясающее произведение искусства, « Каменное дно» Роберта Вятта было многим: многослойным сном, полной реконструкцией человеческого выражения, отчаянным стремлением к аниме Юнга. Непредсказуемые мелодии и резкие комбинации эффектов столкнулись с неземной атмосферой и лирикой, шизофренически чередующейся между детским удивлением и травмированной любовной болезнью. Фри-джаз и детские стишки стали составляющими одного уравнения. Инструментальное мастерство и личная трагедия породили видение беспрецедентной близости. Чуткий фальцет Вятта не знал разницы между смятением, гневом, привязанностью и грустью; малая кентерберийская симфония возникла из бездны, чтобы торжественно приветствовать канатную прогулку в его собственной Божественной комедии. Результат был неописуемым.
Развернуть для просмотраAdgnosco veteris vestigia flammae
(Данте) Песня с сильнейшим брендом прогрессив-рока - "The Last Straw", в которой видны остатки работы Вятта с "The Soft Machine". К этому мы можем добавить ярлыки концептуального рока или арт-рока, а также ярлыки Canterbury Scene (Caravan, National Health, Hatfield and the North). Но в альбоме будет уникальный стиль благодаря включению большого количества соавторов, таких как Фред Фрит, Ник Мейсон, Майк Олдфилд, Альфреда Бенж, Ричард Синклер, Монгези Феза и Гэри Виндо, среди прочих, которые будут способствовать поиску Rock Bottom. вместо неопределенного пола. В названии "Rock Bottom" мы имеем очень важное свидетельство художественного предложения Роберта Вятта и, следовательно, концептуального представления альбома. Он поет со дна моря, начиная свою вертикальную одиссею с "Морской песни" и проходя по альбому несколько оцепеневшими или сонными движениями, несущими послание, к которому необходимо отточить чуткое восприятие. С тех пор все наводит на размышления. От морского дна к небу, истинному или символическому, есть восхождение, состояния которого пытаются структурировать и воспроизвести с помощью музыки. Повторяющимся моментом на протяжении всего альбома является использование каламбуров, с помощью которых сначала кажется, что Вятт в первую очередь стремился получить удовольствие от эстетического звука, независимо от любого другого намерения или эффекта. Чтобы достичь этого, он в значительной степени использовал те поэтические ресурсы, которые имеют отношение к мелодии поэзии, такие как аллитерация и использование звукоподражания. Поэтому он использовал чистое состояние этого до крайности, музыкализируя непереводимые, причудливые, бессвязные стихи и даже стихи вне семантического плана, конечно, иногда непереводимые. Если принять это во внимание, альбом будет концептуальным, исходя из названий: Сравните в качестве основного примера «Красная Шапочка в путь» / «Красный Робин Гуд в путь». Между этими двумя песнями проходит великолепный блок, достойный акцентирования огибающего. Замечено, что только в начале третьего разреза перед лицом чего-то почтенного, священного, неприкосновенного. Также призыв в форме ектении, где через своего рода причитания есть просьба о милосердии, сострадании, потому что он поет: «Боже мой, я не могу этого вынести», «помилуй меня, я бы не стал терпи ... ", прося сочувствия. Даже эта молитва кажется платой без понимания обвинения. Я думаю, это намекает на потерянный, непостижимый или несуществующий рай. И чтобы этого добиться, Тот, кто страдает от этого, должен пройти необходимое и неизбежное Постановление Креста. Между тем, словесные игры сосуществуют с некоторыми звуками, которые парадоксальным образом кажутся происходящими из загробной жизни - например, обратное воспроизведение магнитной ленты - или из состояния безумия - отрывок, который дублируется в обеих песнях: «Я хочу это сейчас, дай это мне "-. После мольбы он вопрошает, уступая и идя на компромисс, поскольку причина первоначальной боли неизвестна, и раскаяние неоправданно, если нет неудач. Все-таки вините себя: дай это мне "-. После мольбы он вопрошает, уступая и идя на компромисс, поскольку причина первоначальной боли неизвестна, и раскаяние неоправданно, если нет неудачи. Все-таки вините себя: дай это мне "-. После мольбы он вопрошает, уступая и идя на компромисс, поскольку причина первоначальной боли неизвестна, и раскаяние неоправданно, если нет неудач. Все-таки вините себя: Ты был так добр, я знаю, я знаю Так почему я причинил тебе боль? Я не хотел причинить тебе боль, но я буду продолжать пытаться, и я уверен, что ты тоже будешь. Однако есть и другой план, более склонный к музыкальному пафосу и поэзии, который на мгновение отказывается от связи с литургией. Теперь предлагается провести параллель с рядом явлений, типичных для делирия. В следующих двух песнях «Алифиб / Алиф» повторяется лирика. Сначала спели. Затем прочитал. Эти режимы продолжаются под тенью холодной меланхолии, на грани ужаса, трепета и даже отчуждения. Аккомпанемент саксофона, который позже выйдет на первый план, исключительный и позволяет создать спокойный климат. Образ постепенно проясняется в несколько параноидальной дисперсии ужасов («а не wossit bundy, понимаете?»), Ведущих к трансу своего рода экстатического, бешеного вознесения. Прежде всего подчеркнем звучание стихотворения, прочитанного Альфредой Бендж - женой Роберта Вятта. Она говорит изысканно мягким и наивно чувственным голосом: Я не твоя кладовая / Я твоя дорогая маленькая куколка, Но когда шлепки становятся слишком хорошими / Я наполняю твой живот, Я не твоя кладовая / Я ' живи своим охранником. Таким образом, он продолжается на протяжении всего стихотворения вместе с безумием саксофона, пока не завершается рука об руку в наводящем на размышления угасании, как в появлении неземного лимена. Получается как сгущение ощущений и эффектов, так и спасение воспоминаний. В конце концов, я думаю, что представление - чтение, прием - Майком Олдфилдом этого промоушена не имеет никакой квалификации и ставит нас перед лицом пароксизма. Кто-то поднялся духовно или совсем сошел с ума - или и то, и другое - и вот они принимают нас этим голосом стихотворения, с этим вездесущим лицом, с этим универсальным и вечным звуком, и они говорят нам: «Посмотри на меня хорошо, я есть, я Беатрис ». Тогда закройтесь. И смех окончательного отчуждения. Развернуть для просмотраКажется, что личная трагедия (в некоторых обстоятельствах) является толчком для гения, и я не уверен, что личная трагедия может быть намного больше, чем лишить барабанщика ног. Каждая мелодия на нем - возвышенное мрачное блаженство. В каком-то смысле название Rock Bottomвводит в заблуждение. Конечно, здесь мы находим Вятта полностью раздавленным, однако мелодии здесь вызывают беспрепятственную эйфорию. Возьмем начало второго альбома «Little Red Robin Hood Hit the Road» (две песни здесь имеют такое название) с обширными риффами Майка Олдфилда, перемежающимися с успокаивающим альтом Фреда Фрита только для того, чтобы быть разделенными ломанным английским Уайеттом. Мне нравится, как он издевается над плохим знанием языка, это просто усиливает его цель. Здесь его голос разочарован, побежден и умоляет. Общий эффект мало чем отличается от фри-джаза, но растянут, разбит и эмоционально истощен. И обратите внимание также на явное отсутствие большого барабана и ваших типичных рок-битов (по понятным причинам), которые тоже как бы вытягивают пол из-под вас. Вся эта запись дает мне ощущение того, что я постоянно падаю с головой в небытие, и сказать, что в печали нет радости, было бы неправильно понять саму эмоцию. Вятт понимает.
Развернуть для просмотра«Я распадаюсь от одного члена к другому. Я больше не смогу играть на барабанах, и, поскольку я выкуриваю 60 сигарет в день, мой голос через пару лет иссякнет, более того, поскольку меня охватит алкогольное отравление, я не буду уметь писать песни, и я стану жалким зомби, сидящим перед пианино. Несомненно, вскоре после этого паралич затронет мои руки, и, наконец, когда все мои способности атрофируются, я стану критиком и буду пойти с вами в ММ ".
(Роберт Вятт критику Melody Maker, начало 1970-х) Ах, старый добрый Роберт! Симпатия, вызванная человеком и его обстоятельствами. Британский музыкант, более или менее прогрессивный, член-основатель группы Soft Machine - костяка Canterbury Sound - позже составной части Matching Mole (авторы того поп-чуда, которое называется "O Caroline"), присутствующего во всех или почти каждом мюзикле приключения и артистизм, и любое сотрудничество в мире джаза и рока Островов, и бла, бла, бла ........, что бы сказала энциклопедия рока. Я бы, наверное, добавил, что в одну сумасшедшую ночь вечеринок, пьянства и других наркотиков еще в 1973 году он выпал из окна четвертого этажа и остался парализованным и на всю жизнь прикован к инвалидной коляске. Будучи его основным инструментом - ударными, можно было представить себе не совсем радужное будущее. Более того, на его состояние как на несократимую и опасную красную британскую фракцию и, следовательно, на привычного подозреваемого, следует указать. И все еще ........ В стиле рассказов можно сказать, что ведомый доброй феей, своей женой Альфредой «Альфи» Бенге, которая с бесконечным терпением и любовью собирала его части и соединяла их вместе, он все же был в состоянии преодолеть боль и печаль. и сочинять в Венеции и записывать в Великобритании в 1974 году, спродюсированный Pink Floyd и другим инструментом Ником Мэйсоном, этот шедевр современной музыки, не тронутый временем. Знание того, что вышеизложенное более или менее необязательно, это не добавляет ценности к факту, это делает, капитал быть перед неопровержимым образцом гения, это слово, которое так часто употребляется в применении к дуракам и сумасшедшим женщинам, к пению, недокументированному и пресс-папье, когда они роятся по всему миру. Когда Вятт раскрывает первый куплет «Морской песни», окутанный волнами звука, исходящими от клавишных - в которых он укрылся после аварии - и вездесущей бас-гитарой Ричарда Синклера, вы знаете, что происходит что-то грандиозное. Прекрасный черно-белый рисунок Альфреды на виниловой обложке очень хорошо это объясняет: все происходит в увлекательном, странном, мирном и в то же время устрашающем подводном мире, под землей, со странными существами, очень непохожими на тех, кто живет на поверхности. где дети с воздушными шарами играют в песке. Кажется, что здесь должен быть профессор Челленджер! С того момента, как я впервые услышал эту песню, я не могу не ассоциировать ее с морским дном (такое случалось со мной в аквариумах и океанариумах) с неким ознобом. Призрачные голоса и потрясающий голос Роберта, После первоначального увлечения продолжается еще одно чудо, «Последняя соломинка», с такими друзьями Soft Machine, как Хью Хоппер на басу. Внимательно слушайте эти последние ноты, исчезающие, как Сати. Связанный, как если бы это была единая тема, он появляется в «Красной Шапочке, отправляющейся в путь», первом из его кивков легендарному преступнику - какое замечательное слово! - Робин Гуд, при участии злополучного южноафриканского трубачей Монгези Фезы (часть великолепных «Голубых нот» под управлением британского пианиста Криса Мак Грегора). Завораживающая сторона А заканчивается, и преобладает ощущение того, что вы услышали что-то уникальное, непохожее на все, что было сделано до или после. Структура альбома из трех длинных треков на каждой стороне повторяется на стороне B. Он начинается с «Алифиб», фонетической вариации имени его жены, где Роберт и Хью идут рука об руку. Шокирующие предсмертные хрипы и сказочная клавиатура переносят нас в места, которые никогда не посещались и которые одержимы странным очарованием, к которому непреодолимо возвращаться снова и снова. Потрясающие клавиатуры Wyatt и загробный голос. Приходит "Alife", как и предыдущий, построенный на Алфи, в котором он повторяет снова и снова: Alife, моя еда, Alife, моя еда, завернутая в этот басовый кларнет и тенор-саксофон Гэри Виндо. Как редко, очень редко можно услышать и почувствовать такое душераздирающее чувство! Вот хрупкое и беззащитное человеческое существо на столе воображаемой операционной, и он обнажен, выдолблен, рассечен, исследован, проанализирован. Замечательная и ужасная тема. И он прощается с другой шуткой, «Красный Робин Гуд отправляется в путь», той же предыдущей историей с другой точки зрения, с вмешательством Майка Олдфилда на гитаре, Фреда Фрита (Генри Коу) на альте и сенсационной Лори Аллан на альте. перкуссия и уникальный голос Айвора Катлера, перематывающий текст этой британской чепухи с безупречной дикцией. В дополнение к первым четырем альбомам Soft Machine, с той важной вехой "Moon in June" на третьем томе, Роберт Эллидж Вятт записал соло - и продолжит записывать, поскольку, к счастью, он активен, надеюсь, еще много лет! - потрясающие альбомы, такие как "Ruth Is Stranger Than Richard", "Dondestan", "Cuckooland" и т. д., и такие сенсационные, как "Shleep". Кроме того, он неотъемлемо поддерживал песни других авторов, такие как феноменальный "Shipbuilding" от Костелло, и у него безупречный вкус к каверам на его сцене «потрясающей звуковой журналистики». Есть Round Midnight, Memories of you, я верю, я помню вас, Аманда, Иоланда, Бико, ...., и еще несколько, которые включены в основной сборник из пяти компакт-дисков, названный "Eps", И это следует объявить наследием не британцев, а всего человечества. Неудивительно, что старый Роберт продолжает объявлять себя интернационалистом. Есть что-то анахроничное и излишне благонамеренное в этом нераскаявшемся последователе старых и разрушенных идеалов, называющем себя марксистом-пессимистом, который не колеблясь заявляет, что его скорее сравнивают с Компаем Вторым, чем с Томом Уэйтсом ; но также чувство нежности возникает перед его твердостью во времена всеобщего безразличия и самозванца. Вятт продолжает оставаться ясным наблюдателем за политическими перипетиями мира, и что отличает его от других его прославленных коллег, также преданных этим вопросам, таких как Билли Брэгг, - это его большее чувство юмора и неутолимая страсть к мировой музыке. , будь этим джазом, кубинский сын, фламенко, африканцы или арабы. В этом смысле его знания и непредубежденность гораздо более неортодоксальны, чем его политические взгляды. В любом случае, эта работа - дело «больше жизни». Он превосходит своего автора и превзойдет любого. Это неповторимый и пиковый момент в истории музыки, который с большим или меньшим успехом называют роком. Я слушал его бесчисленное количество раз во всех форматах, и он меня ни разу не разочаровал. В своей короткой продолжительности (39 минут и 36 секунд) он говорит больше, чем полное собрание произведений многих художников, признанных критиками и публикой. И так будет всегда. Аминь. №1. Лучшее, что было сказано, по крайней мере на испанском, об этом альбоме, было написано Хуаном Буфиллом в несуществующем либертарианском андерграундном журнале "Star" (я не храню весь номер, только вырезку). Кроме того, я храню в своих файлах памятную статью - из которой взята первоначальная цитата - в «Disco Expres» от 2 апреля 1976 года, написанную Антонио де Мигелем, парнем, у которого я храню другие фантастические документы из этой публикации и других. такие как «Вибрации». Будет справедливо указать на это, и это остается написанным. N.2 - Это переиздание на компакт-диске Hannibal Records (1998), наконец, впервые включает тексты песен. Кроме того. новая обложка: еще один великолепный рисунок - на этот раз в цвете - Альфреды. Она очень красивая, но я предпочитаю прекрасную оригинальную обложку. [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] Развернуть для просмотра"Rock Bottom" - это второй полноформатный студийный альбом британского рок-исполнителя Роберта Вятта. Альбом был выпущен на Virgin Records в июле 1974 года. Материал, представленный на альбоме, в основном был написан во время пребывания в Венеции в начале 1973 года, но не был записан на тот момент, поскольку Вятт концентрировал свои усилия на работе над возможным третьим альбомом Matching Mole. . Падение Вятта в июле 1973 года из окна четвертого этажа, которое оставило его парализованным ниже пояса, изменило его приоритеты. Не имея возможности играть на барабанах, он оставил проект Matching Mole (другие источники говорят, что проект был заброшен сразу после выпуска "Matching Mole's Little Red Record" в конце 1972 года) и начал аранжировку материала, который он написал в Венеции в начале 1973 года. Это произошло во время его выздоровления после аварии.
Музыка на "Rock Bottom" довольно уникальна, экспериментальна, мрачна и навязчива. Хрупкий и отчетливо звучащий голос Роберта Вятта интенсивен, подача глубоко эмоциональна, а тексты умны (иногда тарабарщины, но все же умело аранжированы). Это рок-музыка, но в авантюрной и прогрессивной вариации (с тяжелыми кивками в сторону джаза). В альбоме принимают участие множество гостей (включая Ричарда Синклера, Хью Хоппера, Лори Аллан, Майка Олдфилда, Фреда Фрита и Айвора Катлера), а в дополнение к более «обычным» рок-инструментам - гитаре, басу и барабанам - звуковой ландшафт также Особенности перкуссии, духовых инструментов и клавишных. Барабаны на альбоме в основном тонкие, и на самом деле партий без барабанов больше, чем с барабанами, так что это ни в коем случае не громкая ритмичная рок-музыка. В то время как дебютный сольный альбом Роберта Вятта "The End of an Ear (1970)" и "Rock Bottom" объединяет экспериментальный подход к написанию песен, это два совершенно разных по звучанию релиза. Первый часто затрагивает недоступную авангардную территорию (и часто использует диссонанс), а второй - релиз, сфокусированный на атмосфере. Это не должно быть неверно истолковано, как будто "Rock Bottom" - легко доступный альбом, потому что это определенно не так, и многие слушатели, вероятно, столкнутся с проблемой экспериментального использования звука и структуры. Это спокойный, но насыщенный альбом. Мрачный и серьезный, но в то же время очень юмористический (просто послушайте финальные минуты "Red Robin Hood Hit the Road"). Таким образом, здесь проявляются большие контрасты и эффектная динамика. "Rock Bottom" отличается теплым, детальным и органичным звучанием, которое справедливо передает многие слои музыки. Продюсированием руководил Ник Мейсон (Pink Floyd), и он заслуживает похвалы за то, что сумел создать такой хорошо звучащий продукт для такой нетрадиционной музыки, как эта. В заключение "Rock Bottom" - один из тех альбомов, которые выделяются не только в дискографии исполнителя, но и на музыкальной сцене в целом. Это совершенно уникальный опыт прослушивания, к которому нужно подходить непредвзято. Это не будет альбом, который сможет оценить любой слушатель музыки, но всегда следует уважать художественное видение и смелость в создании чего-то столь же оригинального. 5 звезд (100%) заслуживают. Развернуть для просмотраАбсолютный шедевр сказочной депрессии и искупительной любви, своего рода «Темная сторона луны» и Кентербери. Этот альбом, сделанный вскоре после падения, паралича и выздоровления Вятта, погружает вас в глубины человеческой души до самого ледяного дна. Но на протяжении всего этого печального путешествия все эти защитные слои тепла: задушевное пение Вятта, его игривый юмор, джазовые инструменты, прихоть и любовь его любимого Алфи. Будь то гудящие, многослойные трубы из «Красной шапочки», трели «вау-вау» из «Последней соломинки», триумфальные синтезаторы в конце «Морской песни» или народное стихотворение о животных-твари из «Маленького». Красный Робин Гуд », это лишь некоторые из моментов, которые сочетаются с космической грустью,
Мои фавориты здесь находятся на противоположных концах спектра, в доступной «Морской песне» и более абстрактной «Алифиб» + «Алиф». «Морская песня» в значительной степени моя идеальная песня о любви: смиренная, с оттенком меланхолии, юмора и разрывающаяся на темы природы, а затем, в конечном счете, превосходная. В игре также есть эта чудесная тема психического заболевания, когда после ночи, проведенной вместе в комфорте, возникает борьба за то, чтобы быть нормальным среди других, «чтобы на время поиграть в человека». После припева эта разрозненная фортепианная партия играет в этой чистой синти-безмятежности, как будто символизируя психические трещины под поверхностью, когда вы пытаетесь улыбнуться. В конце концов, два любовника, два носителя неврозов, находят решение друг с другом. Конец взрывается экстазом синтезаторов и Вятта. Сага Alifib / Alife разыгрывается как сюрреалистический кошмар. «Алифиб», служащий успокоением перед бурей, держит Вятта в почти зависимом, детском состоянии, когда он в отчаянии выплевывает кусочки искаженного английского и бессмысленные слова. И хотя эти слова по сути бессмысленны, они кажутся такими же реальными, если не более реальными, чем все, что когда-либо пели. Мягкий танец свободной формы между басом и синтезатором - всего лишь ячмень, удерживаемый вместе с ритмом дыхания Вятта. Спокойная игра на басу превращается в резкую игру на саксофоне в «Алифе» (тот, который иногда звучит как умирающее животное), перкуссия ускоряет темп, и настроение переходит в напряженное, поскольку сломленное состояние Вятта создает напряжение в их отношениях. Хаотическая буря нарастает и нарастает, когда пение Вятта превращается в нервное, разрозненное устное слово. Еще одна вещь, которая мне нравится в этом альбоме, - это явное увлечение Вятта родинками, как у философа Шопенгауэра. Кроты как бы представляют этот низший класс общества (которым по сути являются все животные), уродливые существа, живущие под землей, которые делают все, чтобы выжить и увековечить себя в суровых обстоятельствах, символ Вятта, преодолевающего свои собственные обстоятельства. Мне также нравится тонкий намек на его марксистские убеждения в сказочных названиях, социалистический красный цвет Маленькой «красной» Шапочки и Робин Гуд, который ворует у богатых и дает бедным, слияние политики и прихоти почти немножко в некотором роде извращенный (возможно, хотя я слишком много читаю в вещах). В то время как Rock Bottom, по сути, об отношениях Вятта между ним и его женой, мне нравится, что эти другие аспекты Wyatt ' По сути, этот альбом - план взять то, что должно было стать вашей самой низкой точкой, и превратить это в ваш величайший триумф. Роберт Вятт и Альфреда поженились в день выхода Rock Bottom. Развернуть для просмотраСамое важное в искусстве - это то, что в него нужно вкладывать самое свое существо. Это относится и будет применяться к искусству с незапамятных времен. В « Rock Bottom» Роберт Уайетт взял эмоции и совершенно безупречно превратил их в искусство. За последние пятьдесят лет очень мало релизов, которые даже приблизились бы к этой записи с точки зрения абсолютно безупречного воплощения идеи.
«Каждый раз ты выглядишь по-разному» Роберт Вятт взял метафизическое и превратил его в пианино, синтезаторы, гитары и голос кокни, похожий на линию электропередачи. За последние пятьдесят лет есть несколько релизов, которые даже приблизились к этому рекорду с точки зрения абсолютно безупречного исполнения концепции. Развернуть для просмотраНаверное, самый креативный альбом из когда-либо созданных
За мое любимое музыкальное произведение из когда-либо созданных. Роберт Вяттс Рок Дно. Созданный в период после несчастного случая, в результате которого он был парализован и лежал в больнице, Вятт написал этот шедевр. Сам Роберт считает, что этот альбом находится под непосредственным влиянием периода перед сном и перед бодрствованием, когда ваш разум бесцельно парит между сознанием и подсознанием, упиваясь глубочайшими чувствами и мельчайшими воспоминаниями. Что также очевидно на этом альбоме, так это невероятная музыкальность, которая переплетается во всех произведениях, создавая сказочные звуковые ландшафты с использованием множества различных инструментов и музыкальных приемов, предлагая практически уникальное музыкальное излияние. Он использует любовь своей жены к морю и свое увлечение взрослением и превращением во взрослого, чтобы вдохнуть жизнь в свои слова. добавление смеси отсылок к ракообразным, английских фольклорных разговоров и детской незрелости. Это триумфальное творчество разума Вятта. Часто он просто использует свой вокал как инструмент, играя на пианино и саксофоне как средства передачи очень личных эмоций, и его лиризм варьируется от осознанно иллюстративного до дадаистской поэзии, вплоть до детских стишков (прямой поток сознания, изливающийся из Вяттса). разум). Каждая песня на альбоме ощущается как излияние души Робертса, или подсознания, или того и другого. до дадаистской поэзии, вплоть до детских стишков (прямой поток сознания, исходящий из разума Вятта). Каждая песня на альбоме ощущается как излияние души Робертса, или подсознания, или того и другого. до дадаистской поэзии, вплоть до детских стишков (прямой поток сознания, исходящий из разума Вятта). Каждая песня на альбоме ощущается как излияние души Робертса, или подсознания, или того и другого. Я нашел красивую цитату, которая подводит итог этому творческому триумфу; Rock Bottom - это как быть приглашенным в сознание другого человека: плавное, глубокое, завораживающее и совершенно уникальное. Развернуть для просмотраОдин из самых зловещих альбомов, когда-либо записанных.
Вплоть до вчерашнего дня у меня была оценка этого альбома на 3,5, что довольно низко, поскольку я склонен быть щедрым в своих оценках. Конечно, с тех пор, как я впервые услышал эту пластинку, более трех лет назад, в моей жизни многое изменилось, и я прожил довольно трудные и одинокие времена. То есть изначально я не был готов к мрачности этого шедевра, к тому, как он окружает вас безнадежностью и болью. С самого начала альбома дезориентирующие инструменты, по-видимому, лишенные четкого чувства направления, переносят вас в мечтательную местность одиночества, где вы задыхаетесь от невнятного бормотания печального Роберта. Затем, как бы банально это ни звучало, на протяжении всех треков альбома пробуждается чувство отчаяния, так что, закончив альбом, вы действительно попадаете в «дно». Путешествие альбома довольно интересно, поскольку оно начинается с более доступной 'Sea Song', столь же захватывающей и романтичной, с мастерским вокалом Уайетта, чей сломанный голос станет той соломинкой, которая сломала верблюжью спину в такой душевной, душераздирающей представление. После вступления следует то, что можно считать центральным элементом альбома «A Last Straw», несущее более мелодичный и красивый голос в альбоме, поскольку Роберт повторяет, что мы действительно достигли «скалистого дна». Странные звуки и мелодичное бормотание переплетаются с неустойчивой инструментальной системой, чтобы обеспечить постоянное чувство напряжения. С этого момента смесь пышных влияний - вот что делает этот альбом не только одной из самых мрачных композиций в истории рока (только First Utteranceи Either / Or приходят на ум как сравнительно мрачные альбомы), но очень богатая песня с множеством влияний. Это еще больше усиливает мысль, высказанную ранее в отношении инструментовки, поскольку труба в вдохновленной джазом 'Little Red Hood Hit The Road' и испанская гитара в стиле фламенко в моей любимой песне из альбома 'Alifib' действительно усиливают этот водоворот тьмы, которая окружает нас этой личной бездной. Особенно преследует поток сознания в последней песне, который помогает вам развить состояние страха, беспокойства, неуверенности и ужаса. После этой песни джазовое влияние возвращается в песне 'Alife', которая восстанавливает более мрачный подтекст альбома через более мрачную версию вокала Роберта и мастерское повторение аккордов фортепьяно, в то время как остальная инструментальная часть хаотично изменена. Последняя песня, «Little Red Robin Hood Hit The Road», наиболее близкая к прог-року, начинается с аранжировки, которая вполне могла быть сделана Питером Гэбриэлем . Это сопровождается графической лирикой и грозным вокалом. Тем не менее, обеспечивая некоторый контраст, песня сразу же поражает последней волной ужаса, с наложением английских мотивов и заканчивающейся более церемониальным финалом. Это одно из самых мрачных и потрясающе красивых произведений в истории, которое не только является одной из величайших достопримечательностей жанра прогрессив-рока, но и шедевром рок-музыки. Развернуть для просмотраОбычно его называют шедевром Вятта и одним из величайших альбомов всех времен. Хотя этот человек, возможно, добился большего успеха, я определенно понимаю его мнение. В этих грувах заключена мощная аура, которой нет ни в одном другом альбоме Wyatt. Невозможно отделить этот материал от несчастного случая, в результате которого Вятт остался в инвалидном кресле на всю оставшуюся жизнь, хотя большая часть его была написана заранее. В этих песнях есть что-то тревожное и тревожное, но, как обычно, Вятт смягчает мрак сюрреалистическим, явно английским юмором, включая бессмысленные тексты, которыми Льюис Кэрролл мог бы гордиться. Действительно, слышать, как Вятт печально поет о том, что Алфи «отчасти рыба, отчасти морская свинья, отчасти детеныш кашалота», а также его «кладовая» - это странно трогательно (предыдущий трек «Морская песня» это, вероятно, самая популярная мелодия Вятта), а игра в джазовом ансамбле поднимает материал. Шедевр точно.
Развернуть для просмотраEXPERIMENTAL / JAZZ
PROGRESSIVE - туманный джаз В этом альбоме все звучит как море. И без простака fx волн ни глуба глубины . Просто от "Морской песни" - самой запоминающейся песни об океане из когда-либо написанных - до "Красного Робина ..." мы наслаждаемся незабываемым путешествием по Рок-Дну . На этом дне мы видим джаз, эксперименты и авангард на песчаном, буколическом, почти народном одеяле. Тупой и нетрадиционный вариант фолка, делающий его индивидуальным и уникальным. В конце концов, на этой пластинке нет никакого рока. И пока я слушаю это, я могу представить, как Роберт Вятт смеется про себя, потому что обманНам с чудесной «Алифией», спетой на этом изобретенном языке, должно быть, очень весело. Тем не менее, я уверен, что преподобный смеется сам с собой, без сомнения ... И хорошо продуманный ... были ли у него причины для смеха? Вроде их было мало. Рекорд, по словам Вятта, начал обретать форму в Венеции зимой 1972 года. В тот момент художник жил на крошечном острове Джудекка, в огромном доме с видом на лагуну. Он начал представлять себе эти сказочные песни в этом деревенском пейзаже. Пока его партнер Альфи работал в фильме, он убивал время с маленькой клавиатурой, которую она ему купила. Играя между ящерицами, ползающими по стенам, и гондольерами, практикующими "O Sole Mio", Именно там он написал основную структуру этих песен. Вернувшись в Лондон весной 1973 года, он начал организовывать новую группу для исполнения материала, который он готовил. Летом, в ночь перед их первой репетицией, экс-барабанщик Soft Machine упал из окна четвертого этажа и сломал себе позвоночник. Он был приговорен к тому, чтобы жить в инвалидном кресле на всю жизнь, но он научился использовать это ограничение, чтобы стать лучше как художник, так и как личность. Он больше не мог играть на барабанах, но это означало, что он должен сосредоточиться на пении и сочинении или игре на других инструментах. Из этой печали удивительно видеть, как расцветает это произведение, такое законченное, загадочное и яркое произведение искусства. Rock Bottom состоит из бурлящих экспериментов, прозрачного джаза и мелодий мечты. Это' эта достопримечательность и выдающееся доказательство гениальности и индивидуальности. Захватывающий дух. 9,8 Развернуть для просмотраВнимание !!. Мы пришли на особую работу. Это морали реконструкция, музыкальный и жизнь человека, до недавнего времени находившегося на вершине, репрезентант престижного клуба Кентербери, Разрешение которого блуждает по Венеции в поисках вдохновения, и что «часть второго» продукта токсичных паров в отмеченной группе падает с четвертый этаж и ломает позвоночник.
Часть композиционных идей, созданных в его голове до такой аварии, и доказательство этого Роберт пишет в презентации альбома (издание Domino Rcds 1998 года, копия, которая полезна для этого комментария). Эти записи необходимы для того, чтобы проникнуть в душу альбома, по крайней мере, для более глубокого понимания того, что эта работа указывала для автора. (Странная история музыкального произведения ...) И действительно, маршрут, который автор предлагает слушателям, уникален. Оборудован простой музыкальной базой; бас (с участием Хью Хоппера [коллега по Soft Machine] и Ричарда Синклера [Caravan], клавишные сам Роберт, в сопровождении некоторых песен Лори Аллан на барабанах, а в других расцветах - Монгези Фера на трубе (какая прекрасная атмосфера создает в первой части "Красная Шапочка, отправляйся в путь"), Гэри Виндо на кларнете, любимый Фред Фрит на неизмеримом альте (вторая часть "Красной Шапочки ..."), Майк Олдфилд а- ля гитара (. .. как вы замечаете его стиль в этой последней песне), и голоса баритона Айвора Катлера (эксцентричного шотландского композитора, идеальный контрапункт этому альбому, который заканчивается смехом ... несмотря на его прошлое!), в дополнение к нежным голосам, Альбом представляет собой подлинный поэтический и музыкальный инструмент, как в том, что он говорит и звучит, так и в том, что он предлагает, бомбардировку света, поднимающуюся из пепла ценой большой умственной работы; открытые поля, рябь венецианских каналов на фоне стен дворца, просторы разрушенных зданий, смеющиеся в небе ... И все это во многом благодаря Альфи ... его партнеру; не его кладовая, а его опекун, тот, кто провел (история Роберта от входа в тампоко была тропой роз ...) автора самыми удобными тропами. Господа, а это музыка 74-х годов прошлого века ..., во многих случаях экспериментальная, непостижимый для многих слушателей того времени. Сегодня, с течением времени, произведение искусства. Развернуть для просмотраХотя я был большим поклонником Третьей группы Soft Machine в 1970 году, я никогда не мог понять своеобразное пение Роберта Вятта на «Moon In June». Мне потребовалось много времени, чтобы открыть свой разум этому уникальному художнику.
Постоянные ссылки на этот альбом как на «классический» окончательно сломили мое сопротивление. Чем больше я читаю о музыке, тем больше мне попадаются пропущенные мною альбомы, которые считаются классикой. Когда я наконец их слышу, реакция обычно бывает типа «я думаю, тебе просто нужно было там быть». Не с этим - это пробка и звучит свежо для меня, несмотря на то, что ему 30 лет. (Я написал этот обзор в 2004 году) Любой альбом, который звучит так изобретательно и может так сильно повлиять на меня после смены поколения, действительно является классикой! [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] Развернуть для просмотраЯ безмерно люблю Rock Bottom, и он входит в пятерку моих лучших альбомов за все время. Я до сих пор в полном восторге каждый раз, когда слушаю его, и это один из немногих альбомов, который я бы назвал действительно идеальным. Я не могу точно сказать, что делает Rock Bottom таким замечательным, и я действительно не думаю, что смогу передать это должным образом. Хорошо известно, что его выпустили после того, как Роберт Вятт упал из окна четвертого этажа и был парализован ниже пояса. Возможно, именно это уникальное стечение обстоятельств сделало Rock Bottom шедевром? Нет никакой другой записи, которую я слышал, которая обладала бы такой же жуткой, жалобной, водянистой атмосферой. Он меняется от мечтательного к интенсивному, от детского до просто причудливого.
Первые два трека несколько условны, особенно по сравнению с тем, что будет дальше. Но на самом деле это все относительно, потому что фортепьяно Вятта, вкрапленное в «Морскую песню», и скат-пение в «Последней соломе», мягко говоря, необычно, но все это кажется таким правильным. «Красная шапочка». «В путь» альбом начинает становиться немного более абстрактным, поскольку в нем слой за слоем накапливаются трубы. Сквозь мечтательные звуковые волны странно неотразимый фоновый ритм в конечном итоге придает ему направление и цель. Смесь Алифиб / Алиф просто фантастическая. Алифиб так тонко собран, и Вятту удается казаться совершенно наивным, даже когда он бормочет свою хрупкую тарабарщину ... здесь он мог бы усыпить носорога. Вещи становятся немного более безумными, поскольку он переходит в «Алиф» с его хриплым и почти убитым горем саксофоном, установленным поверх завораживающих аккордов органа. Это портрет Вятта в отчаянии, который произносит те же слова из Алифиба, но в более взволнованной и безумной манере. В «Маленьком Красном Робин Гуде» «Попади в дорогу» представлены великолепно опьяняющие отрывки Майка Олдфилда. Песня (и альбом) заканчиваются на довольно странной ноте: Айвор Катлер с шотландско-ямайским акцентом читает, казалось бы, бессмысленное стихотворение под аккомпанемент фисгармонии / альта. Потрясающие. Развернуть для просмотраДа, мы всегда к этому привыкаем. И с этим мы можем потерять великие сокровища ... В
любом случае ... Я этого не ожидал. Что хорошо с самого начала. Я не знал, чего ожидать. У него было лишь несколько представлений о том, что на него может - и, безусловно, будет - влияние джаза. Подтвержденный. Но это гораздо больше. Или, может быть, даже не в этом, по сути. По-моему, Rock Bottom. И у него также был голос, безошибочный и странный ... Я мог установить близость с другим, от Питера Гэбриэла ... Кроме того, я только держал мысли, что это была исключительная запись и такая-то ... но пока я не услышал это, ничего не сделано, друг. Только идеи, нет ничего определенного, кроме того, что мы принимаем, чтобы направлять нас на нашем пути. (Когда не смущает, конечно). Там есть странная запись. Я никогда не слышал ничего подобного, и я не знаю, можно ли сравнить его с другими, кроме автора. Заметны влияния прогрессивного рока, но это тоже не так. И это прикосновение не должно быть чуждым для постановки Ника Мэйсона ... хм ... или Роберт Вятт будет контролировать все? Конечно, нет, потому что Ник играет пластинку. Но ... это действительно странно. Это не похоже на Нико, у которого такой мрачный вид. В отличие от Питера Хэммилла, который придает более или менее песенный формат всему, что он делает (очевидно, из того, что я знаю. Небольшое исключение, которое я сейчас вспоминаю, "Motorbike in Africa", это действительно странный трек в его карьере, и это of VdGG ...) ... Не такая мрачная, как "Музыка для нового общества" Джона Кейла ... Но с чем еще попытаться это сравнить? Это не имеет ничего общего с вышесказанным. И это даже не странно. Просто необычно. ЭТО. Потому что там мы к чему-то привыкаем. Сначала странно, потом само входит. Но желудок еще не переварил эту еду хорошо ... Сказав это, что делать? Примечание может отличаться. На протяжении всей истории. Слухи и воспоминания. На данный момент есть 4, чтобы подтянуться. Или 4,5, чтобы опустить. Это влияние средневзвешенного значения наверху? Нам даже предлагают ... Мы даже не убегаем от того, что читаем и видим. Точка. Финал. Развернуть для просмотрав другом обзоре эта запись была названа лучшим альбомом 70-х годов. Я думаю, что это, возможно, лучший альбом 20-го века, он изобретательный, глубокий, юмористический и последний, но, по крайней мере, как будто он был выпущен вчера. вятт - один из величайших!
Развернуть для просмотраЯ давно хотел услышать этот альбом, так как слышал, что он повлиял на мою любимую группу This Heat, а также на Radiohead и Neutral Milk Hotel. Я ожидал чего-то джазового и прогрессивного, но в то же время дрянного. Боже, я был неправ.
Это один из самых красивых и запредельных альбомов, который когда-либо находился рядом с "Laughing Stock" Talk Talk. Я бы сказал, что это также, вероятно, первый «пост-рок» альбом. Просторный, вневременной, странный и великолепный - вот слова, которые могут его описать. В некоторых местах кажется, что голос Вятта предшествует голосу Тома Йорка, в некоторых местах можно услышать взрывы рожков и странную лирику Neutral Milk Hotel. Очевидно, здесь присутствует влияние джаза и прога, но музыка выходит за рамки этих лейблов и создает нечто совершенно оригинальное и футуристическое. Развернуть для просмотраВторой сольный альбом Роберта Вятта переживает довольно трудное время в его жизни и карьере. В 1973 году Роберт получил серьезные травмы в результате пьяного падения из окна третьего этажа, в результате чего его парализовало ниже пояса. _Rock Bottom_ был записан сразу после этой ужасной трагедии. Несмотря на то, что многие говорят, этот альбом не имеет ничего общего с событиями, связанными с его падением или выздоровлением, поскольку все песни были написаны до аварии Роберта.
«Rock Bottom» включает звездный состав лучших музыкантов Кентербери того времени, в том числе Хью Хоппера на басу, Майка Олдфилда на гитаре, Фреда Фрита из Генри Коу на фортепиано и альте, Ричарда Синклера на басу - а также несколько других. Этот альбом был спродюсирован Ником Мэйсоном из Pink Floyd. Альбом прекрасно начинается с красивой «Морской песни», песни, которая, очевидно, посвящена девушке Вятта Альфреде Бендж (как и большинство песен на этом альбоме). Одна вещь, которую я заметил в этом альбоме, - это то, что песни имеют очень водное ощущение, благодаря игре Роберта на клавишных. «Морская песня» прекрасно начинает это водное путешествие. Кульминацией этого альбома для меня является «Алифиб». Первые минуты этого трека никогда не перестают вызывать у меня мурашки по коже. Этот альбом - абсолютная классика, и я рекомендую его всем, кто любит более экспериментальный, авангардный арт-рок. Развернуть для просмотраРоберт Вятт действительно принимал обезболивающие на этом или как? Все эти мечтательные «дроны и песни», пропитанные лекарствами и летающие, как то чувство, которое вы испытываете, когда спите в кладовой, пытаясь приготовить себе обеденный чай и дозу морфия. В этом альбоме есть странное, но красивое направление - я хочу сказать, что он наполнен джазом, но он звучит совсем не так, как вы ожидаете от джаз-рока. Думаю, это больше связано с тем, как мелодия сочетается с ритмом. И в нем тоже есть качество пассивного искусства / глэм-рока (глэм-рок в пушистых пижамах?). И есть хрупкий, грустный, задумчивый, интровертный голос Вятта, который многих отталкивает, но это их потеря. Это было записано в том же году, когда Вятт внес свой вклад в работу Ино « Взяв Гору Тигра» (По стратегии)._ и имеет похожую фиксацию на "выключенных" гармониях, которые звучат так безумно безупречно. Отличный материал для одновременного пения и расстановки интервалов.
[свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть] [свернуть]
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 18.04.2021 в 11:07. |
![]() |
![]() |
#22 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Ольга, Татьяна, Мария и Анастасия Романовы, Великие Княжны России, 1902 год.
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#23 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
R. L. Burnside
![]() R.L. Burnside – тема https://www.youtube.com/channel/UCkn..._lNW40-uMMcNYA https://rateyourmusic.com/artist/r_l-burnside https://en.wikipedia.org/wiki/R._L._Burnside
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 22.01.2021 в 00:06. |
![]() |
![]() |
#24 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]() Ими движет другая вселенная. У них все другое, другое мировозрение, другой секс, другие ценности. Посмотрите как барабанщик держит ритм, в этом есть что то неведомое нам. Мы даже верхушку айсберга не видим.
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#25 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#26 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 21.01.2021 в 23:15. |
![]() |
![]() |
#27 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
Те, кто в пятнадцать лет убежал из дома,
Вряд ли поймут того, кто учился в спецшколе.
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#28 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs |
![]() |
![]() |
#29 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]() Quadro di Troisi - Il Quadro di Troisi (2020) Full Album https://www.youtube.com/playlist?lis...ek_-Pe8b_x1ghx
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 02.02.2021 в 02:19. |
![]() |
![]() |
#30 |
Эксперт
ТС
Регистрация: 01.12.2016
Сообщений: 5,696
Сказал(а) спасибо: 264
Поблагодарили 1,517 раз(а) в 1,153 сообщениях
Записей в дневнике: 15
|
![]()
__________________
10 оттенков https://www.youtube.com/playlist?lis...7RKv2pEmatnOBs Последний раз редактировалось Alex_Zet; 18.04.2021 в 05:52. |
![]() |
![]() |
|
Здесь присутствуют: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1) | |
|
|