Шахматы, музыка, кино, и прочее

[Alex_Zet]

Dead Can Dance



«Что мне больше всего нравится в DCD, так это их способность перенести вас в другое время с их музыкой или просто в совершенно другой мир. Мир, в котором все немного загадочно, немного страшно, но соблазнительно и красиво...
Наконец, как отмечали многие до меня, вокал Джеррард и Перри поистине великолепен, у обоих голоса так много добавляют к музыке ».






Top Tracks https://www.youtube.com/watch?v=wjm5...3Enrir3sL8dXNW

Развернуть для просмотра

[свернуть]

[Alex_Zet]

[Alex_Zet]

КУРАРА






Грясь / 2010 https://www.youtube.com/watch?v=-LsI...3JQSjg&index=1

Развернуть для просмотра

От простого к сложному и наоборот - такой путь проделывают многие музыкальные коллективы. Екатеринбургская группа КУРАРА - не исключение из этого правила. Если раньше в их музыке сочетались, казалось бы, несовместимые стили и наличествовала изощренная красота, то новый альбом группы отличается некоторой аскетичностью звучания и продуманным минимализмом. Упор сделан на гитары. Звучание подчеркнуто грязное, причем это именно "грясь" - через "с". Музыканты считают, что такое сознательное искажение слова лишает его даже той малой доли романтизма, которая, например, присуща осенней слякотной погоде.

Песни, составившие альбом, подобраны очень тщательно. Плотная гитарная стена звука начинается с самой первой вещи "Пьер Вудман" и заканчивается на последней ноте финальной "Дерево/Лето". Интересно, что заключительная песня наименее всего мрачна и не так напориста, как остальные. И мелодика в ней гораздо изысканнее, чем в других песнях альбома.

Что еще? Неплохие тексты, идущие сплошным речитативом. Игра со звуками русской речи и словесные конструкции из резких обрывистых слогов. Аббревиатуры в названиях песен - дань современности. Или же, возможно, они призваны подчеркнуть талант, сестра которого - краткость. За "НБХ" ("Надо Больше Хорошего") следует "ЖЭМС" ("Жизнь Это Медленное Самоубийство"). Можно, конечно, вдобавок подчеркнуть, что альбом еще и пессимистичен, если бы... Если бы не "Дерево/Лето", а еще "Глаза". В альбоме пессимизм проходит не красной нитью, а, скорее, точкой-тире, морзянкой, и почти не намекает на свое продолжение.

Сами музыканты считают, что эту их работу лучше всего характеризует песня "Лору Палмер". На мой же взгляд, наиболее яркая - все же "Осень (Кости)", следующая за заглавной песней, разделившей альбом на совсем неромантичную и все-таки слегка романтичную половины.

В целом в альбоме, говоря стихами Маяковского, отразился дух "города-лепрозория, где золото и грязь изъязвили проказу".

Золото и грясь.

Стоит еще добавить, что это четвертый студийный альбом группы КУРАРА. Свой стиль музыканты определяют как "ёбуржский клубняк", избегая привязок к заковыристым музыковедческим терминам.

[свернуть]

КУРАРА. 10 лет альбому «Грясь» [audience shot] VIDEO (2020) https://www.youtube.com/watch?v=DvfNlA2WZGE

================================================

[Alex_Zet]

Genesis






"Глубина" Genesis

Развернуть для просмотра

[свернуть]

[Alex_Zet]

Supper's Ready by album Foxtrot / 1972

Глубоко погрузившись в романтический и причудливый фольклор, наполненный Британией, и отсылки к предыдущим альбомам Nursery Cryme , Foxtrot пыхтит с головой в мрачное, истерзанное жадностью будущее. Люди превращаются в пыль. Хозяева, жующие сигары. Племена подхалимов.





Да, думаю, пора поговорить о золотом ребенке, не так ли? "Supper's Ready" по-прежнему остается столь же тщательно продуманной, лирически сложной и искренне эмоциональной для меня в двадцать лет, с моим закаленным в жизни панк-ориентированным музыкальным мировоззрением, как будто это было агапе. - двенадцатилетний мальчик с челюстью, испытывающий это впервые. Что действительно поразительно, так это то, что для песни, столь скомпрометированной лейтмотивами и радикальными сдвигами тона, ни одно мгновение не кажется потраченным впустую, и каждая часть запоминается. Я могу напевать практически все темы, использованные здесь. Я не буду много говорить об этом, но заключение песни "As Sure As Eggs Is Eggs" все еще душит меня все эти годы.

Развернуть для просмотра

Длиной почти двадцать три минуты "Supper's Ready" - это почти больше, чем эпопея, и это один из настоящих шедевров прогрессивного рока. В основном песня состоит из семи частей, хотя есть некоторые повторяющиеся темы, которые повторяются на протяжении всей песни. Габриэль сразу же переходит к тексту песни «Lovers Leap» без вступления и предлагает прекрасный вокал и мелодию на аккомпанементе с пианино Hohner, которое по сути представляет собой мягкое электрическое пианино, несколько акустических двенадцатиструнных гитар, виолончель, флейту и бас педали, которые на самом деле довольно часто использовались Резерфордом на протяжении всего альбома. Габриэль утверждает, что текст был вдохновлен сверхъестественным опытом реальной жизни, который произошел с ним и его женой. Он утверждает, что однажды вечером она заговорила совершенно другим голосом и бурно отреагировала на то, что он поднял импровизированный крест. «The Guaranteed Eternal Sanctuary Man» - немного более сложная и быстрая песня, в которой хорошо используется орган Хаммонда и первые барабанные партии Коллинза. Во вступительной части он был ограничен тарелками, треугольниками и колокольчиком. Вокал Габриэля намного тяжелее и в большей степени похож на рок, чем на нежный фолк-фолк вступления. Короткое повторение этой песни приводит к «Ikhnaton and Itsacon and their Band of Merry Men», которая представляет собой почти полноценную рок-песню с гитарным соло и классическим прог-взаимодействием клавишных и гитары. «Как я смею быть такой красивой» - еще один медленный отрывок, основанный на греческом мифе о Нарциссе. В конце фрагмента текст предлагает превратиться в цветок, на что Габриэль насмешливо отвечает голосом другого персонажа: «Цветок?». Это прекрасно ведет к «Willow Farm», в которой есть поистине замечательные тексты, вокал и характеристики Габриэля. Как можно не любить такие строки, как «Мама в грязь, чтобы с ума сойти с папой», «Офис папы Диддли» и «Мама Диддли умывается» и т. Д. Музыкально, вокально и мелодично, трек бодрый, веселый, причудливый и полный веселья. Изначально это должен был быть отдельный трек, а не часть куска Supper's Ready. «Appocalypse in 9/8» - самый тяжелый сегмент с мощным вокалом Габриэля и довольно сложной и сложной игрой группы. Затем это приводит к еще одному повторению вступительной части «Lovers Leap», во время которой Габриэль возвращается к более мягкой мелодии и вокальной подаче этой вступительной части, но поверх аккордов второй части песни «The Guaranteed Eternal Sanctuary Man». Это действует как переход к заключительной части песни «As Sure As Eggs Is Eggs», которая обеспечивает мощный финал с вдохновленными Уильямом Блейком текстами Габриэля, которые также могут указывать в сторону Шелли с отсылкой к Королю королей, повторяющейся над некоторыми из них. довольно тяжелая аппаратура. У меня есть одна критика и только к этому эпическому треку. Почему ему позволили исчезнуть, ведь по прошествии двадцати трех минут он заслуживает конца.

[свернуть]

[Alex_Zet]

1969

Развернуть для просмотра

От Бытия до Откровения. Genesis - ''From Genesis To Revelation'',1969




Side 1

Развернуть для просмотра

Как вы думаете, куда в музыкальных магазинах определили альбом с названием "От Бытия до Откровения", да ещё и в конверте радикально чёрного цвета? Правильно - в отдел религиозной музыки. Там он благополучно пылился на полках, в результате чего было продано только 650 экземпляров. Такая незадача продолжалась вплоть до выхода в 1970 году следующего альбома Genesis, "Trespass", после которого о группе заговорили как о восходящей звезде прог- и арт-рока. Когда пришло мировое признание, альбом ''From Genesis To Revelation'' очень быстро достиг 170-й позиции американского чарта.

Ответственным за столь курьёзную историю с первым лонгплеем Genesis можно, наверное, считать некоего Джонатана Кинга, однокашника музыкантов, ставшего продюсером звукозаписи. Он придумал группе название, разработал концепцию первого альбома, и, скорее всего, его оформление. Он же добавил при сведении немного оркестра.

Конечно, будущим корифеям прогрессивной рок-музыки это не слишком понравилось, но что они могли сделать? Альбом был записан в августе 1968 года, когда участники группы были на школьных каникулах, и им было 16 - 18 лет от роду!

Надо сказать, что школа Чартерхаус, в которой они учились, была достаточно элитным заведением. Она являлась одной из девяти старейших престижных мужских привилегированных средних школ. Основана в 1611 году. Ясное дело, люди там учились далеко не простые: например, родители Майка Резерфорда, бас-гитариста группы, фактически гарантировали ему работу в британском Министерстве иностранных дел по окончании школы.



Само собой, учащиеся этого элитного заведения получали очень хорошее классическое образование, и, вероятно, прекрасно ориентировались в истории мировой культуры. Это, в какой-то степени объясняет сложность музыки Genesis, наполненной отсылками к классическим образцам, но ни как не высочайший уровень исполнения! Всё-таки, Чартерхаус - не консерватория, а члены возникшего в недрах этого почтенного учебного заведения коллектива, названного Genesis - не профессиональные музыканты.



Альбом ''From Genesis To Revelation'' отличается довольно старомодным звучанием, немного напоминая "Revolver" The Beatles, что в 1969 году выглядело неким анахронизмом. Объясняется это, наверное, главным образом любовью продюсера альбома Джонатана Кинга к творчеству The Beatles . При этом звук на альбоме очень "мягкий" и гармоничный, без резких звуковых контрастов, которые можно найти в том же "Revolver" . В этом плане он очень похож на знаменитый альбом The Beach Boys 1966 года "Pet Sounds", жемчужину раннего арт-рока.

[свернуть]

Side 2

Развернуть для просмотра

По сути, это набор демо-треков, которые продюсер Джонатан Кинг выпустил на зарождающейся пластинке Genesis, а затем, без их ведома, добавил кучу сиропных оркестровок (как это было модно в то время) и представил как концептуальный альбом. Я хочу быть немного осторожным в том, что я говорю здесь, потому что в последние годы выяснилось, что Кинг не был добрым и полезным звездным творцом, которым он любит себя изображать, но я хочу, чтобы этот обзор в основном был сосредоточен на неправильном обращении. этого альбома, а не более серьезные преступления Кинга. (Достаточно сказать, что это, вероятно, был очень разумный призыв к банде, которая в то время была всего лишь мальчиками-подростками, убраться как можно дальше от Кинга.)

Я не могу оправдать присвоение этому альбому рейтинга выше абсолютного минимума по очень простой причине: это искажение того, кем были Genesis даже на очень ранней стадии своего развития, не говоря уже о том, что они далеко не соответствуют стандартам, которые они будут позже. достичь. Как уже упоминалось, оркестровка была навязана Кингом без ведома и участия группы, и как таковая нисколько не отражает их музыкальных замыслов; в худшем случае это полностью заглушает то, к чему они стремились.

Коробочный набор Genesis Archive включает некоторые демо-треки без оркестра, что гораздо интереснее для всех, кто интересуется их звучанием до Trespass, но я не могу себе представить, чтобы кто-то регулярно их ротацию. Что касается этого набора песен, то это довольно рудиментарный психологический фолк, испорченный чрезмерными струнными. Общий эффект похож на посещение фольклорного концерта, за исключением того, что по соседству репетирует оркестр, а звукоизоляция действительно не на должном уровне. Избегайте, избегайте, избегайте и особенно избегайте различных распространенных плохо обработанных подделок компакт-дисков

[свернуть]

[свернуть]

1970

Развернуть для просмотра

Нарушение границ. Genesis - "Trespass", 1970

Музыкальность на этом альбоме не велика, черт возьми, они были тогда очень молоды. Они также были наивны и очень идеалистичны, но у них было очень четкое видение того, чего они хотят достичь.



Side 1

Развернуть для просмотра

Несмотря на не слишком удачный первый альбом, ''From Genesis To Revelation'' (было напечатано всего 600 экземпляров), музыканты Genesis не отчаялись, а, напротив, решили работать дальше, уже как профессионалы. Для этого они, согласно английской традиции, бытовавшей среди рок-музыкантов того времени, обосновались в загородном доме, принадлежавший родителям Ричарда Макфейла (их школьного друга) в Уоттоне, графство Суррей, чтобы писать, репетировать и развивать свое сценическое мастерство.

Пятеро друзей трудились с завидным упорством, иногда репетируя по 11 часов к ряду, и, через некоторое время, у них сложилась совершенно новая программа, имеющая мало общего с предыдущими работами. Они решили полностью отказаться от элементов поп-музыки, присутствующих на их первом альбоме, и переключились на быстро набирающий силу и влияние "прогрессивный рок". Питер Гэбриел вспоминал, что "группа хотела исследовать и смешивать различные музыкальные стили". Друзья купили новое оборудование, меллотрон, бас-гитару и орган Хаммонда, и сделали несколько демо-записей в студии Regent Studios.

Их первый концерт с новой программой состоялся в сентябре 1969 года. Это стало началом серии концертов Genesis на небольших площадках по всей Великобритании, некоторые из которых транслировались в эфире радиостанции Би-Би-Си. Вместо уехавшего на учёбу в США Джона Сильвера, Питер Гэбриел, Энтони Филлипс, Майк Резерфорд и Тони Бэнкс взяли нового барабанщика - Джона Мэйхью. Как выяснилось позднее, это был не самый удачный вариант: новый ударник недостаточно уверенно чувствовал себя на сцене.

В перерывах между выступлениями группа встречалась с различными звукозаписывающими лейблами, пытаясь заключить контракт на выпуск альбома. Однако, переговоры с Крисом Блэкуэллом из Island и Крисом Райтом из Chrysalis не увенчались успехом.

В марте 1970 года , во вторник вечером, в джаз-клубе Ронни Скотта в Сохо, члены Rare Bird, с которыми Genesis играла ранее, рекомендовали группу продюсеру и человеку A&R Джону Энтони из Charisma Records. Энтони пришёл на один из концертов Genesis, и ему настолько понравилось выступление команды, что он смог убедить своего босса , владельца лейбла Энтони Стрэттон-Смита, посмотреть их следующее выступление. Надо сказать, что Стрэттон-Смит был человек весьма увлечённый и креативный: одно то, что он создал лейбл Charisma Records специально для записи альбома ''The Least We Can Do Is Wave To Each Other'' группы Van Der Graaf Generator, которую он тогда вёл, говорит само за себя!

Позднее Стрэттон-Смит вспоминал: "их потенциал был очевиден сразу ... материал был хорошим, и их производительность была хорошей ... Это был рискованный шаг, потому что им нужно было время, чтобы собраться с силами ... но я был готов взять на себя это обязательство". Он согласился на сделку по записи и управлению в течение двух недель, заплатив Genesis первоначальную сумму в размере 10 фунтов стерлингов в неделю.

Запись "Trespass" началась в июне 1970 года, в Trident Studios, Лондон, с Энтони Стрэттон-Смитом в качестве продюсера и Дэвидом Хентшелем (впоследствии, ставшим очень известным звукорежиссёром), нанятым в качестве помощника инженера. Группа имела достаточно материала, чтобы записать "двойной" альбом, но чувствовала, что некоторые песни недостаточно хороши. Сессия заняла большую часть месяца, музыканты пробовали различные идеи и переставляли песни, добиваясь максимального совершенства. Энтони Стрэттон-Смит всячески помогал и содействовал в этом, как человек творческий и увлечённый.

Тони Бэнкс вспоминал: " мы играли вживую довольно много, и каждая песня на альбоме была исполнена на сцене. У нас была подборка, по крайней мере, в два раза больше песен, чем появилось на альбоме, и версии быстро менялись...".

Меня поразило вот что: такое ощущение, что Genesis полным составом телепортировали в 1970 год, из века, скажем так, XVIII. Они осмотрелись, освоили новые инструменты, и продолжили на них играть то, к чему привыкли! Однако, при внимательном прослушивании, блюзовые нотки в некоторых композициях всё же можно уловить. И всё-таки, классическая европейская музыкальная традиция в этом альбоме преобладает.

Считается, что "Trespass" стал отправной точкой для дальнейших изысканий группы. Однако, в нём присутствует особое звучание и мрачно-меланхолическая атмосфера, которых нет на последующих работах коллектива. Во всяком случае, они не так ярко выражены.

Обложка альбома была написана Полом Уайтхедом, который также сделал оформление для следующих двух альбомов группы группы. Чувствуя, что оформление больше не соответствует настроению альбома (что выяснилось в процессе его записи), музыканты попросили Уайтхеда переделать его. Однако, он не захотел этого делать, и участники группы подвигли его разрезать холст настоящим ножом, что, между прочим, намекает на последнюю композицию альбома.

[свернуть]

Side 2

Развернуть для просмотра

Именно здесь мы начинаем слышать собственно Бытие. После сдержанного макового характера "From Genesis To Revelation" это должно было стать долгожданным облегчением для группы, которая стремилась раскрыть свои значительные таланты.
Этот альбом действительно застал меня врасплох. Я никогда не слышал такого резкого изменения звука для группы за один год, как это произошло с Genesis. «От Бытия до Откровения» для меня звучит как очень плохой Музак. Но эти парни сразу поняли, что никуда не денутся, как это звучало бы как второсортный Moody Blues или Bee Gees, поэтому они решили стать серьезными. Их время в заведомо эксклюзивной и высокомерной школе Чартерхаус подошло к концу, и теперь настало время заняться делом. Они избавились от Джонатана Кинга, что было мудрым шагом. Небольшой перспективный лейбл Charisma Records проявил интерес к этим ребятам. Вместо пугающих баллад с плохой лирикой со звуком мусорного качества, они пошли на расширенные прогрессивные пьесы и настоящие клавишные (орган, меллотрон, фортепиано). И _Trespass_ был результатом, и был их первым настоящим прогрессивным альбомом, звук, который они улучшат, пока Габриэль еще был в группе. Я должен признать, что ни одна песня на альбоме не плохая, хотя большинство людей считают "The Knife" самой значительной частью альбома, мне также нравятся "Looking For Someone", "White Mountain" и "Stagnation". . Я должен признать, что музыка по большей части кажется немного более мрачной, чем их последующие альбомы, особенно на акустическом номере "Dusk". И на тот момент у группы все еще не было постоянного барабанщика (они уже прошли через Джона Сильвера и Криса Стюарта, а теперь на барабанах играет Джон Мэйхью, но, к счастью, все быстро изменится, когда к нам присоединится Фил Коллинз). Это действительно звук книги Бытия, идущий в правильном направлении.

Развернуть для просмотра

Хорошо. Вот и мы! Перед вами первый «настоящий» альбом Genesis, тот, с которого действительно началось настоящее. После поиска друг друга через юношескую ошибку, которая была «От Бытия до Откровения», наши товарищи наконец обнаружили, что их звуковая вселенная настолько уникальна; Вселенная, которая уже почти полностью определена на этом ошеломляющем нарушении границ. Безумие видеть, как все так сильно изменилось за год. Выйдите из коробки конфет в стиле барокко. Добро пожаловать в театральный и стильный прог-рок, типично британский , где сны и кошмары смешиваются в первоначальном тумане какой-то греческой трагедии или старой нордической сказки.

Мы наконец-то чувствуем, что эти исполненные жажды таланта музыканты полностью уверены в своих инструментах и ​​полностью контролируют свои композиции. Столь характерный голос Питера Гэба, который почти а-капелла вводит первый символический фрагмент диска (Looking for Someone), теперь проходит через наши барабанные перепонки с беспрецедентной силой и восторгом. Этот богатый и глубокий голос словно приглашает нас принять участие в путешествии по неизведанным землям, туманным и изменчивым, где мистические существа бродят по галлюцинированным горам. Декларируемые тексты, в основном написанные в соавторстве с Бэнксом, начинают выглядеть действительно круто и на следующих альбомах станут только лучше. Игра Габриэля на флейте также становится неотъемлемой частью головоломки Бытия.

Бэнкс утверждает себя здесь как якорь труппы (и останется «БОССОМ» в этой приблизительной демократии, которой была группа), как с точки зрения композиции, так и с точки зрения арсенала инструментов (фортепиано, меллотрон, орган, гитары). Не остался в стороне и старый добрый Майк Резерфорд, о котором мы часто забываем. Его игра на басу усилилась, но ему придется подождать его закадычного друга Коллинза, чтобы идеальный ритмичный брак мог произойти в следующем опусе. Действительно, барабанщик Джон Мэйхью, полуофициальный член группы, очень хороший музыкант, но ему не удастся достичь той алхимии, которую его преемник инстинктивно обнаружит очень быстро с другими участниками Genesis. Но эй, это не Фил Коллинз хочет!

Это будет последний альбом группы с гитаристом Энтони Филипсом, который, к сожалению, страдал фобией сцены. Последний, тем не менее, оставил свой след в этом альбоме, который должен был стать его музыкальным заветом, не считая его очень неровной сольной карьеры. Его 12 струн с элементами фолка , всегда используемые с осторожностью и изяществом, завершат часто буколическую звуковую картину этого периода Бытия.
Trespass остается для меня волшебным альбомом, который я до сих пор регулярно слушаю. У Genesis точно получится, что потом ... Но этот альбом - великолепная вневременная капсула группы в очень определенное время. Следовательно, он должен быть у любого уважающего себя фаната Prog.

Развернуть для просмотра

Первый «настоящий» альбом Genesis (их настоящий дебют был отвергнут группой и имел совершенно другой стиль) показывает, что даже до прихода Стива Хакетта и Фила Коллинза группе удавалось не только пионерам прогрессивного развития, но и мастерам своего дела. создание своей особой атмосферы. (Я думаю, что именно в этом последнем умении преуспевают лучшие имитаторы Genesis из нео-прога.) Большая часть альбома имеет хваленую "пасторальную" атмосферу, связанную с группой в более тяжелых дозах, чем на любом последующем альбоме - возможно, из-за присутствия Энтони Филлипса на гитаре, который склонен к более мягким прикосновениям, чем Стив Хэкетт. Исключением является более близкий, «Нож», который звучит не столько как пастырская идиллия, сколько как антиутопический бунт (именно эту атмосферу он призван создать).

К сожалению, во многих выпусках альбом имеет несколько нечеткое продюсерское качество, что в течение некоторого времени означало, что в моей личной оценке он был довольно низок. Он прирос на мне с годами, и самые последние ремастеры действительно отлично справляются с выявлением его лучших качеств; более того, я думаю, что немного наивное качество производства в некоторых отношениях добавляет ему очарования, и оно, безусловно, вознаграждает многократное прослушивание. Если вы проявите терпение, из мрака появятся пять треков в исконно пасторальном стиле, к которому Genesis никогда не вернется полностью - более мягкое, тихое и утонченное видение группы - и сам The Knife, проложивший путь в будущее. Напыщенность Genesis. Я, конечно, не думаю, что любая коллекция Genesis должна быть без него.

Развернуть для просмотра

Многие считают Trespass настоящим дебютным альбомом Genesis, и это имеет смысл, разница между этим и From Genesis to Revelation настолько абсурдно велика, что я бы не стал винить вас за то, что вы думаете, что он был сделан совершенно другой группой. На самом деле группа относительно такая же, барабанщик Джон Мэйхью - единственный новый участник группы, как вы можете видеть в разделе «Кредиты» слева, но самое главное, что это другой, более амбициозный Genesis. о чем сейчас говорим, они отказались от имитации Bee Gees и нацелились на звучание прогрессивного рока в духе King Crimson и Yes.

Trespass, возможно, не является альбомом с классическим составом Genesis с Филом Коллинзом на барабанах и Стивом Хакеттом на гитаре, но он замечательно подходит к текущему составу группы, несмотря на некоторые незрелые тексты и иногда производное звучание. Это был очень важный альбом Genesis, поскольку он определял, как они будут звучать отныне, и по какой-то причине имел коммерческий успех в Бельгии, так что его можно было также считать настоящей отправной точкой для них. Это не альбом Genesis, к которому я очень часто возвращаюсь, но когда я это делаю, я почти всегда отлично провожу время, слушая его.

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

'

[свернуть]

[свернуть]

[Alex_Zet]

1971

Развернуть для просмотра

Преступление в детской комнате.
Genesis - ''Nursery cryme'', 1971


Альбом имеет идеальный баланс сырой, почти страшной силы и контрастно "воздушной" красоты, что делает ранний Genesis таким неотразимым. На мой вкус, каждая из семи песен здесь совершенна.




Этот альбом знаменует собой дебют Стива Хакетта и Фила Коллинза, и это третий альбом Габриэля, Бэнкса и Резерфорда. Так что в некотором смысле это можно рассматривать как дебютный альбом классического состава Genesis.

Если бы Льюис Кэрролл _ (Алиса в стране чудес) _ писал ужасные истории для детей и ставил их на музыку, _Nutsery Cryme_ это то, на что они были бы похожи. Лирика рисует фантастические (хочется сказать гротескные) образы детства, в то время как музыка, идеальное дополнение, чередуется между мелодичными и хаотичными. Первый трек задает тон старым детским стишком о мальчике, обезглавленном няней. Эксцентричные тексты, исполненные с детской невинностью Питером Гэбриелом, вызывают леденящий кровь опыт. Остальная часть альбома, как вы знаете, является историей, так как породила то, что мы теперь называем «прогрессивным роком».

Side A

Развернуть для просмотра

Третий студийный альбом британской группы Genesis, вышедший в 1971 году. Альбом занимает 13 место в списке Топ-25 лучших альбомов прогрессивного рока по версии Progarchives.com
В записи пластинки впервые приняли участие Фил Коллинз (барабаны, бэк-вокал) и Стив Хэкетт (гитары), заменившие соответственно Джона Мэйхью и Энтони Филипса. Таким образом, Nursery Cryme стал первым альбомом, записанным в «классическом составе» группы Genesis. Присоединение Коллинза и Хэкетта положительно отразилось на сложности и техническом исполнении музыкальной составляющей альбома.
Nursery Cryme состоит из семи не связанных между собой композиций, отличающихся как сюжетом, так и музыкальным стилем. Текст многих из них носит сказочный смысл в стиле фэнтези и мифов, что присуще многим альбомам в стиле прогрессивного рока 70-х.
На передней части обложка изображена сцена, иллюстрирующая композицию "The Musical Box": на крокетном поле изображена 9-летняя Синтия с крокетным молотком в руках и другие атрибуты из песни, в том числе, несколько отрубленных голов. Обложка выполнена британским художником Полом Уайтхедом (Paul Whitehead). Объясняя основную концепцию, он вспоминал:
« Дело в том, что в музыке Genesis красивая мелодия сочеталась с текстом, повествующем о насилии — об убийстве, например. Моей целью было создание образа, соответствующего обеим крайностям. Ребята также хотели, чтобы в нём отражались аспекты английской классовой системы, чтобы заявить о своём неприятии её, учитывая их воспитание в общественных школах. Мы остановились на крокете как символе всего худшего в английском аристократизме, а головы сообщают зловещее настроение. »
Внутренняя часть буклета оформлена в стиле викторианского семейного альбома: тексты песен и пояснения к некоторым из них набраны изящным старинным шрифтом и сопровождаются красивыми иллюстрациями. Сегодняшнее местонахождение рисунков Nursery Cryme неизвестно. Сам художник утверждал, что ходят разные слухи: что рисунки хранятся в чьём-то банковском сейфе, или они уже проданы за 40 000 долларов.

The Musical Box

Развернуть для просмотра

[свернуть]

[свернуть]

Side B

Развернуть для просмотра

Вы когда-нибудь сталкивались с определенным чувством, которое вызывает чувство ностальгии, и тем не менее, этому особому чувству не нашлось места в ваших теплых воспоминаниях? Позвольте мне объяснить: вы заходите на кухню кафетерия в больнице, и вам в ноздри проникает некий запах какой-то неизвестной еды. Вы знаете, что знаете (или когда-то знали) эту еду, и все же вы не можете указать пальцем, что это такое. Воспоминания о запахе и о той жизни, которую вы вели, когда этот запах был наиболее заметным, проходят в вашей голове.

Это может произойти с любым из органов чувств. Это наиболее характерно для запахов и вкусов, но особенно редко для зрения и осязания. Тем не менее, езда по счастливой медиане всего этого - наше любимое из чувств: звук. Когда вы слышите песню, которую не слышали долгое время, воспоминания об этой песне и о том, что вы сделали с этой песней, будут выделяться. Точно так же, когда мы не знаем названия или информации о песне, это может свести с ума даже лучших из нас. Бывают моменты, когда по какой бы то ни было причине вы знаете, что никогда раньше не слышали конкретную песню, и тем не менее, когда вы слышите ее впервые, это вызывает одни из самых запоминающихся и наводящих на размышления воспоминаний. . Что вызывает это? Что ж, на самом деле многое может. Название песни здесь обычно обидно; Например, если у вас остались приятные воспоминания о фонтане, а песня называется «Фонтан Салмакиды», образы, которые дает сама песня, будут одними из этих воспоминаний. Конечно, предположим, что название не имеет абсолютно никакого отношения к тому, как вы себя чувствуете в песне; обложка альбома может быть столь же виновата. Увидев сельский, старинный альбомный арт, такой какДетский Cryme , слушая волшебные провинциальные звуки «Возвращения гигантского борщевика», может превратиться в адскую поездку.

Я впервые послушал этот альбом более двух лет назад и, поверьте, почувствовал ностальгию. Не знаю почему, не знаю как и не возражаю. Nursery Cryme показался мне особенно милым альбомом, когда я впервые его услышал, и я продолжал слушать его, пока образы, которые он давал мне, не стали настолько божественно красивыми, что я не мог не плакать в последнем треке. Чтобы приблизиться к 30 и все еще любить это (надеюсь), я могу только быть настолько смелым, чтобы надеяться, что у меня это будет высоко оценено к тому времени, когда я стану таким старым с тех пор, как мне было ... 15, когда я это услышал? 14?

Что меня больше всего поразило в этом альбоме, так это голос. Питер Гэбриел, какой вы замечательный человек. Как получилось, что кто-то вроде вас, который продолжил бы писать такие песни, как "Sledgehammer" и "Shock the Monkey", смог создать такое впечатляющее множество метавселенной? Как уже упоминалось, самым большим преступником является "Фонтан Салмакиса", который меня сильно захватывает. Это напоминает о закрытом ресторане, которым я наслаждался более шестнадцати лет жизни. На площади, где было это заведение, есть ГИГАНТНЫЙ фонтан, который стреляет водой прямо в видимую сеть огней. Я сидел на улице рядом с фонтаном с кузиной и тетей и с трепетом смотрел. Когда я вернулся к фонтану всего несколько лет назад, я понял, что фонтан был не таким большим.

Хотя я больше не могу испытывать радость от нахождения перед этим некогда гигантским фонтаном, я могу обратиться к упомянутой песне, чтобы вернуть воспоминания. И это еще не все. Остальные песни на этом альбоме умудряются пробудить во мне такие же мысли и чувства пастырской сельской местности. Как и в другой жизни, которую я прожил, я могу вспомнить, когда слышу это. Химия между семью треками Nursery Cryme очень упускается из виду и недооценивается сторонними наблюдателями.

Детский сад Cryme будет одним из моих любимых на долгое время, и я считаю, что если вы беспокоитесь о прогрессив-роке, то это идеальное место для начала. Так должна быть вся прогрессивная музыка. Черт, поцарапай это. Такой должна быть вся музыка.

Развернуть для просмотра

Первый альбом Genesis с участием Фила Коллинза и Стива Хакетта открывается песней The Musical Box, которая является фантастической демонстрацией неоспоримых музыкальных навыков обоих исполнителей, а затем продолжается в более громкой, более уверенной и смелой форме, чем Trespass. Акустический пасторальный стиль предыдущего альбома с его средневековой атмосферой превратился в странный стиль, который сохраняет свои пасторальные корни (особенно в таких песнях, как For Absent Friends), но принимает более викторианскую атмосферу с музыкальными шкатулками и злобными борщевиками, приобретенными за долгие годы жизни. -аго исследователей, исследования классического мифа (например, о Фонтане Салмакиса) - любимой теме викторианцев - и немного диккенсовских социальных комментариев к Гарольду Бочонку - все это вносит свой вклад в странную атмосферу альбома.

Еще один уникальный альбом Genesis в стиле, к которому они никогда не вернулись, который сам по себе очень удовлетворяет и указывает путь к подходу, который они избрали от Фокстрота до The Lamb Lies Down On Broadway, Nursery Cryme заслуживает того, чтобы его часть любой коллекции прог.

Развернуть для просмотра

Selling England By The Pound , который многие считают главным достижением Genesis, также стал моим знакомством с группой. Мне нравится эта пластинка, и она, безусловно, имеет для меня большую сентиментальную ценность. Откровенно говоря, мне потребовался целый год только одного прослушивания этого альбома, прежде чем я остановился на более ранних и поздних материалах каталога Genesis. Это не обязательно из-за моего незнания или незаинтересованности в дальнейших исследованиях, просто «Продажа Англии» была однозначно такой хорошей, заслуживающей бесчисленных пересмотров.

Однако, оглядываясь назад, я слышу голос сожаления в моей голове, зная, что я мог «открыть» остальную их музыку раньше, помимо Selling England. Короче говоря, мой отец был / является большим поклонником Genesis, особенно эпохи Питера Гэбриэла, так что он определенно повлиял на меня в значительной степени. Тем не менее, он не оказал на меня активного внимания на свой глубокий интерес к музыке. Вспоминая свое детство, я просто вспоминаю небольшие отрывки из песен Genesis, хотя и очень бессвязно. Я полагаю, что артистизм и злоба Genesis были очень непохожи на все остальное, связанное с музыкой, с которым я сталкивался в очень молодом возрасте, и контраст, возможно, был достаточно устрашающим, чтобы моя непредубежденность подвела меня, вместо того, чтобы музыка вызвала интерес. Когда я в подростковом возрасте возвращался к Книге Бытия, ассоциация музыки с моим отцом, несомненно, делает процесс прослушивания более радостным (ну, в зависимости от обстоятельств, но наши отношения показали, что эта ассоциация скорее питает, а не мешает, в контексте признательности и наслаждения искусство, которым является музыка Genesis). Я хочу сказать, что я неизбежно становлюсь более предвзятым к музыке Genesis, чем к чему-либо еще, что я когда-либо слушаю. Хотя, надеюсь, признание этого факта значительно повысит мой авторитет. Я неизбежно стал более пристрастным к музыке Genesis, чем к чему-либо другому, что я когда-либо слушал. Хотя, надеюсь, признание этого факта значительно повысит мой авторитет. Я неизбежно стал более пристрастным к музыке Genesis, чем к чему-либо другому, что я когда-либо слушал. Хотя, надеюсь, признание этого факта значительно повысит мой авторитет.

В любом случае, давайте не будем слишком увлекаться здесь, так как Nursery Cryme является темой обсуждения. В этом альбоме есть все самое лучшее. Отправляясь на американские горки эмоций всего, что находится под солнцем, каждая песня отличается по текстуре и аранжировке от другой, но при этом прекрасно переплетается и переплетается. Музыкальная шкатулка - это визитная карточка альбома и, возможно, моя любимая песня из ВСЕХ песен Genesis. Ладно, держите лошадей, вы можете подумать (у Genesis много отличных песен), по общему признанию, я склонен к громким словам. Хотя на этот разЯ не говорю это легкомысленно. Эта мелодия буквально является воплощением раннего Бытия. Он сочетает в себе все то, что мне в них нравится. Эти замысловатые чарующие 12-струнные аккорды в начале, мрачная история, мощный вокал, мистические переходы между секциями, тяжелые гитарные соло, маниакальные барабаны и катарсический финал. В правильном настроении я могу немного заплакать, когда Питер поет партию «Сейчас, сейчас, сейчас, сейчас, сейчас». Для большей части альбома я понятия не имею, о чем тексты песен, и не хочу этого, кроме как сказать, что я вызываю в воображении картины вокруг них и музыкальных интермедий, которые, как мне показалось, зачастую деликатны и элегантны. от них захватывает дух. Абсолютный шедевр.

Развернуть для просмотра

Один из абсолютных шедевров Книги Бытия. Выпущенный в 1971 году после потрясающего Trespass, это первый альбом с классическим составом, который продержался до The Lamb. Действительно, this и Trespass составляют вершину их ранних работ. The Lamb - единственный альбом, который можно назвать лучше. Этот альбом открывается, наверное, лучшей песней, когда-либо записанной Genesis. "Музыкальная шкатулка" демонстрирует все великолепное о фантастической гитарной работе Стива Хакетта и Майка Рутерфорда, талантливых клавишных Тони Бэнка, игре на барабанах Фила Коллинза и потрясающем вокале Питера Гэбриэлса. Сама песня состоит из нескольких частей, кульминацией которых является блестящий отрывок. "For Absent Friends" предлагает остыть после первой песни и является хорошей расслабляющей песней. После этого идет жесткое раскачивание "

В целом, это один из лучших альбомов Genesis и одна из вершин жанра прогрессив-рок в целом.

Развернуть для просмотра

«Если бы я был за много миль отсюда, я бы плыл на открытой лодке по морю, вместо этого я на этом подоконнике, и весь мир подо мной» - это слова Гарольда Бочки, которые всегда меня трогают, неважно сколько раз я их слышал. Честно говоря, кто никогда не чувствовал этого? "Nursery Cryme", наверное, мой самый любимый альбом Genesis. На альбоме есть парящие меллотроны, изящные гитарные пассажи, которые внезапно выходят из строя, и, полагаю, я могу сказать то же самое и о вокале Питера Гэбриэла. Для меня это волшебный альбом; это простонародно, это потрясающе, это неземно, это причудливо, это немного извращенно, а иногда и все сразу. А я мог просто сидеть и смотреть на обложку альбома вечно.

Развернуть для просмотра

Шедевр. Этот альбом внес свой вклад в создание звука прогрессивного рока, просуществовавшего более десяти лет в 1970-х годах. Довольно влиятельный и по сей день.

Развернуть для просмотра

Волшебный шедевр. NC похожа на книгу сказок, каждая песня похожа на отдельную историю. Чистая магия !!

Развернуть для просмотра

Этот альбом изменил мою жизнь! Я слушал Yes, Pink Floyd, ELP и т. Д. Но когда я купил этот альбом и забрал его домой, открывая красиво продуманную внутреннюю обложку с экзотическими и сюрреалистическими картинами для каждой песни, меня отвели туда, где я мог никогда не представлял. Сырая, мощная и одновременно умиротворяющая и идиллическая, детская Cryme выдерживает испытание временем. Такой же жизненно важный и очищающий, каким он был 35 лет назад, когда он был выпущен. Вечная классика.

Развернуть для просмотра

Мой любимый прог-рок альбом. В нем есть все: кружащиеся симфонические партии меллотрона / органа, партии хард-рока, нежные фолковые партии и т. Д. Альбом в топ-3. Музыкальный шедевр, независимо от жанра или стиля, можно было бы сократить эту запись до.

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

[свернуть]

1972

Развернуть для просмотра

[свернуть]

1973

Развернуть для просмотра

[свернуть]

1973 Live

Развернуть для просмотра

[свернуть]

1974

Развернуть для просмотра

[свернуть]

История о том, как Питер Гэбриэл покинул Genesis

Развернуть для просмотра

15 августа 1975 года случилось событие, ставшее переломным в истории рок-группы Genesis: её лидер Питер Гэбриэл официально заявил о своём уходе из коллектива.


Сегодня это решение не кажется чем-то трагичным: сольная карьера Гэбриэла длится по сей день и притом довольно успешно, а Genesis получили второе дыхание и впоследствии снискали успех во главе с Филом Коллинзом ещё бóльший, чем при Питере. Но тогда, в 1975 году, поклонники группы впали в панику, а кто-то даже сомневался в том, будет ли она вообще существовать.

В клетке

Впрочем, для самих участников Genesis и людей, близких к ним, такое развитие событий не было столь неожиданным. Причин этому несколько, и первая из них — всё более усиливавшиеся разногласия внутри коллектива. Это сейчас Genesis помнят в первую очередь по хитам вроде I Can’t Dance и Invisible Touch, а в начале 70-ых группа набрала популярность не только за счёт альбомов, считающихся ныне классикой прогрессивного рока (Foxtrot 1972 года, Selling England by the Pound 1973 года), но и благодаря концертным выступлениям, которые походили больше на театральные спектакли. Кстати, до последнего додумался именно Питер Гэбриэл: проблемы со звуком на первых концертах Genesis подтолкнули его к поиску других способов привлечь публику, что и вылилось в необыкновенные костюмы и тонны грима, театральное оформление сцены, использование слайдовых проекций и даже пиротехники. Правда, не всем в Genesis нравился такой подход, и апогея недовольство достигло во время гастролей в поддержку двойного концептуального альбома The Lamb Lies Down on Broadway. Вот что вспоминал о тех временах, например, Фил Коллинз:

Люди неслись мимо Тони [Бэнкса], Майка [Разерфорда], Стива [Хакетта] и меня, подходили к Питеру и говорили: «Ты великолепен, нам очень понравилось шоу». В глазах публики это превращалось в театр одного актёра.

Вторая причина настигла Genesis ещё во время работы над пластинкой The Lamb Lies Down on Broadway, концепцию которой придумал Питер Гэбриэл, равно как и бóльшую часть текстов к песням с неё. Пока аудиопьеса о пуэрториканском юноше по имени Раэль, подвергавшемся многочисленным испытаниям ради спасения своего брата Джона (причём есть мнение, что этот Джон — не кто иной, как сам Раэль, страдающий от раздвоения личности), оформлялось по всем законам звукозаписи, его автор сам стал главным героем аналогичной истории в реальной жизни: литературно-художественные способности Гэбриэла приметил режиссёр Уильям Фридкин, наиболее известный благодаря своему фильму «Изгоняющий дьявола». По легенде, Фридкина необычайно впечатлил рассказ Питера, распечатанный на буклете концертного альбома Genesis 1973 года Genesis Live, за чем последовала его совместная с музыкантом работа над общим фильмом. Правда, результатов никаких она не дала: через неделю Гэбриэл вернулся к работе над The Lamb Lies Down on Broadway. Таким образом, его творческие амбиции вне группы потерпели крах уже второй раз — в первый раз это случилось в 1973 году, когда во время записи Selling England by the Pound Питер подумывал снять фильм по мотивам того самого рассказа из Genesis Live, но рекорд-лейбл настойчиво попросил завершить работу над студийным альбомом Genesis.

Преследовали Питера Гэбриэла проблемы не только в творческой сфере, но и в личной жизни: у его жены Джилл тяжело проходила беременность, а потом потребовался уход и за их общей дочкой Анной-Марией. Словом, форс-мажор, он же третья причина отчуждения Питера от Genesis — уважительная, но понятная лишь одному человеку из группы, которым был сам Гэбриэл:

Для меня не стоял вопрос о приоритетах, который, я думаю, также бесил группу. Я первый в ней стал отцом, а остальные понятия не имели о том, как это меняет человека.

И гаснет свет на Бродвее...

О своём намерении покинуть Genesis Питер Гэбриэл уведомил коллег по группе ещё до начала тура в поддержку альбома The Lamb Lies Down on Broadway, однако официальное заявление сделал после его окончания. Музыкант сопроводил его большим письмом, которое он прислал английской прессе. Начиналось оно с фраз, достойных какого-нибудь литературного героя с большими творческими амбициями и не менее большим багажом душевных переживаний:

Мне снился сон, сон перед глазами. Затем я увидел другой сон, пребывая душой и телом в состоянии рок-звезды. Когда мне наскучило, я вышел из него. Оглядываясь назад на музыкальные и немузыкальные причины, вот что я предлагаю:

Зато далее шёл более формальный текст:

Машина, которую мы построили как кооператив, чтобы она обслуживала нашу работу по сочинению песен, стала нашим повелителем и упрятала нас в успех, которого мы жаждали. Это плохо сказалось на настрое и духе группы. Музыка не иссякла, и я по-прежнему уважаю остальных музыкантов, но мы распределились строго по ролям. Провести идею через «Большой Genesis» означало продвижение более сплочённое, чем ранее. Для любой группы передача сердца от идеалистического энтузиазма профессионализму — трудная работа.

Я верю, что использование звука и наглядного изображения может быть развито так, чтобы можно было сделать ещё больше, чем сделали мы. Но в широком масштабе требуется более чёткий и согласованный путь, по которому наш псевдодемократический комитет идти не может.

Затем Гэбриэл говорил о том, что он нуждается в новом опыте, что ему надо уделять внимание своей семье («освободить в себе отца», по выражению автора), что ему необходим свежий взгляд на вещи без делового подхода. Закончил своё послание музыкант так же оригинально, как и нáчал, — правда, на этот раз он немного подразнил читателей:

Следующие предположения имеют мало общего с правдой:

Гэбриэл покинул Genesis, чтобы
1) работать в театре.
2) заработать побольше денег за счёт сольной карьеры.
3) стать как Боуи.
4) стать как Ферри.
5) накинуть на шею боа и повеситься на нём.
6) поискать себе дом престарелых.
7) спокойно состариться

Напоследок Питер скромно заметил:

Я не высказываюсь в достаточной мере в своих интервью, и я почувствовал, что я обязан людям, которые вложили много любви и энергии в поддержку группы, чтобы дать чёткую картину моих причин. Так что я прошу о том, чтобы вы распечатали всё или не печатали ничего из этого


...Свет!

Спустя некоторое время Питер Гэбриэл начал сольную карьеру, и его первым синглом стала песня Solsbury Hill (1977), вероятно, написанная под впечатлением от ухода из Genesis, хотя сам автор высказался на этот счёт в более общем ключе:

Она о приготовлении к потере того, что ты имеешь, ради того, что ты мог бы получить... Она об освобождении.

Затем последовали студийные альбомы один за другим, организация фестиваля WOMAD, участие в записи саундтреков к фильмам и так далее — благодаря всему этому Питер Гэбриэл уже давно, пожалуй, известен в большей степени как самостоятельная личность, нежели как «один из Genesis», чего удаётся достигнуть далеко не каждому участнику какой-либо культовой или хотя бы просто широко известной группы. Прав оказался Тони Бэнкс, сказав следующее:

Он вырос, возможно, быстрее, чем, вообще говоря, все остальные в то время, и он хотел немного больше времени, чем мы могли ему дать. Так что он почувствовал, что ему пора уходить

Что касается группы Genesis, то замену Гэбриэлу она искала долго. По словам Фила Коллинза, на роль вокалиста группы пробовались более 50 человек, но никто не подошёл. Пришлось ударнику Genesis петь самому, благо, вокал подходил под материал, который вошёл в основу альбома A Trick of the Tail (1976), открывшего новую страницу в истории группы. А за ней и всемирные хиты, и первые строчки в альбомном чарте Великобритании, и успешные гастроли, причём если Genesis и можно обвинить в чём-то, так это в том, что группа отошла от прогрессив-рока, но никак не в опопсении в плохом смысле этого слова. В общем, тот редкий случай, когда развод пошёл на пользу обеим сторонам.

[свернуть]

[Alex_Zet]

1976

Развернуть для просмотра

[свернуть]

1976

Развернуть для просмотра

[свернуть]

1977

Развернуть для просмотра

[свернуть]

1978

Развернуть для просмотра

[свернуть]

[Alex_Zet]

Вымышленный неизданный альбом Genesis

Развернуть для просмотра

[свернуть]

GENESIS ''Bedtime Stories

Развернуть для просмотра

Блин, 40 лет спустя от этого до сих пор мурашки по коже ... это безумно сила звуков ... Я не могу достаточно отблагодарить этих парней за то, что они помогли мне пройти через интровертную интеллектуальную юность, у которых в то время не хватало собеседников и искал свет ... Genesis и его эластичные и вневременные произведения, в которых можно было поселиться, взлететь и сбежать без запрещенных наркотиков, вдали от трехминутных песен, таких как Beatles или Stones ... след того, чтобы его прогладили и погладили алмазом ...

[свернуть]

GENESIS - "The Charterhouse's Secret..."

Развернуть для просмотра

[свернуть]

other

Развернуть для просмотра

[свернуть]

[Alex_Zet]

[Alex_Zet]

ХОД КОРОЛЕВЫ 1 СЕЗОН https://www.youtube.com/watch?v=Wqqi...vQ1k12IYYmdiOv


Штат Кентукки, 1957 год. После смерти матери 9-летняя Элизабет Хармон остаётся сиротой и отправляется в католический приют. В этом заведении детям регулярно дают «витамины», и по совету другой подопечной Бет оставляет зелёные капсулы на ночь. Там же девочка знакомится с пожилым уборщиком Шайбелем, которого просит научить её играть в шахматы. Днём, сбежав со скучных занятий под предлогом помыть тряпку, Бет играет с мистером Шайбелем в его подвальной подсобке, а ночью, приняв зелёную капсулу, прокручивает шахматные партии на потолке общей спальни. Через несколько лет девочку удочерят, у неё начнётся совсем другая жизнь, но главную роль в ней будет играть любовь к шахматам.

[Alex_Zet]

Медиатор (сериал 2020)

Медиатор || 1 сезон 1 серия https://www.youtube.com/watch?v=UNPteIPdgpc

Медиатор || 1 сезон 2 серия. https://www.youtube.com/watch?v=NXMqhhyqzs4

Медиатор || 1 сезон 3 серия. https://www.youtube.com/watch?v=VSuUva-uqNw


График выхода 1 сезон

Развернуть для просмотра

 10 серия 11.06.2021
 9 серия 04.06.2021
 8 серия 28.05.2021
 7 серия 21.05.2021
 6 серия 14.05.2021
 5 серия 07.05.2021
 4 серия 30.04.2021
 3 серия 23.04.2021
 2 серия 16.04.2021
 1 серия 16.04.2021

[свернуть]

[Alex_Zet]

[Alex_Zet]

Капкан для монстра https://www.youtube.com/watch?v=TFY_...XNpKKNaehIZCev

Следователь Сергей Ковалев расследует убийство полковника Евсеева и его семьи, скрыв от руководства, что Евсеев – его сводный брат. По одной из версий к убийству причастны выжившие бандиты из банды Мясника, которую ранее уничтожил полковник. Аналогичные убийства происходят на протяжении нескольких лет. Неуловимая банда грабит и зверски убивает сотрудников госнаркоконтроля, ДПС, полиции и обычных, мирных граждан. И, похоже, что в деле замешаны коллеги Сергея.

Развернуть для просмотра

"Капкан для монстра". 10 серия https://www.youtube.com/watch?v=B8wCAxU2V0A

[свернуть]

[Alex_Zet]

[Alex_Zet]

Peter Gundry


.Goëtia. / 2018

Развернуть для просмотра

[свернуть]

Прямо сейчас во всем мире есть такие же люди, как и вы. Они либо одиноки, либо скучают по кому-то, они в депрессии, им больно, они напуганы прошлым, у них есть личные проблемы, о которых никто не знает, у них есть секреты, которым вы не поверите. Они желают, мечтают и надеются. И прямо сейчас они сидят и читают эти слова, и я пишу это для вас, чтобы вы больше не чувствовали себя одинокими. Всегда помните, не впадайте в депрессию из-за прошлого, не беспокойтесь о будущем и просто сосредоточьтесь на сегодняшнем дне. Если сегодняшний день не так хорош, не волнуйтесь! Завтра новый шанс. Если вы читаете это, скопируйте и вставьте, обязательно поделитесь этим, чтобы другие почувствовали себя лучше. Хорошего дня.

[Alex_Zet]

Shinjuku Thief



The Scribbler / 1992 https://www.youtube.com/watch?v=dk93...NB31DvHiWKZknU

[Alex_Zet]

Наконец-то у «Нерассказанного» появилась новая глава! Я так рад поделиться этой музыкой с вами, ребята, в ближайшие недели. Я получил огромное удовольствие, работая с невероятно талантливой скрипачкой Натали Бонин, создавая одну из самых мрачных, но самых красивых музыки, которую я когда-либо делал. Слушайте полный альбом

[Alex_Zet]

Ф Кафка "Превращение" 2002г https://www.youtube.com/watch?v=jDvqgAuZZy0

Проснувшись однажды утром после кошмарного сна, Грегор Замза обнаружил, что превратился в отвратительное насекомое. Еще вчера он был добытчиком, опорой и кормильцем семьи. Сегодня он — изгой и чудовище, непонятное родным, но ставшее, наконец, интересным самому себе.

Грегор Замза изумленно изучает еще вчера горячо лелеемые им предметики — пенал с карандашами, расческу, очки. Зачем вся эта чепуха, когда вместо утреннего приветствия получается цоканье, пощелкивание языком и вдобавок по-паучьи шевелятся руки? Даже фамильная мебель содрогается от ужаса...

[Alex_Zet]

ЗАМОК (драма по роману Ф.Кафки 1994 год) https://www.youtube.com/watch?v=kKMKF6hC6T4


Господин Землемер приглашен Замком для ведения соответствующих работ. Прибыв в Деревню, он с удивлением обнаруживает, что здесь его никто не ждет. Попытки доказать свои права наталкивается на стену непонимания. Желание проникнуть в загадочный Замок все сильнее овладевает героем…

[Alex_Zet]

Обожаю эти обалденные фрик-шоу от Селивёрстова. Очень крутой реж-неформал!

[Alex_Zet]

[Alex_Zet]

[Alex_Zet]

Процесс / 1962 https://film22.zagonka.net/video/720...62-onlayn.html

Рядовой клерк Йозеф К. обвиняется в некоем преступлении, которое он не совершал, поскольку не совершал вообще ничего противозаконного. Собственно, состав преступления ему не называют и сами обвинители, поскольку так же не знают, в чём он виноват...

[Alex_Zet]

[Alex_Zet]

[Alex_Zet]

Потерянные". 1 серия https://www.youtube.com/watch?v=Y0xhdZMcjL4

Сыщик МУРа, подполковник Зорин очень часто совершает ошибки при задержании. После очередного промаха его переводят в отдел розыска пропавших. Там ему нужно научиться работать не только с новыми коллегами, но и с отрядом поисковиков-волонтеров «Феникс», которым руководит его сын Паша. Первым делом Зорина становится поиск молодой владелицы ресторана Марины Кузьминой. Заявление о пропаже женщины подает муж, и именно его Зорин считает виновником ее исчезновения.

[Alex_Zet]

27-летний Илья Горюнов семь лет отсидел в тюрьме по ложному обвинению в распространении наркотиков. Теперь он выходит на свободу движимый лишь одним желанием - отомстить тому мажору Петру, который подбросил ему наркотики и поломал жизнь. Встретившись лицом к лицу со своим обидчиком, Илья совершает импульсивный поступок и получает доступ к смартфону Петра, а с ним и к жизни молодого человека – его фотографиям и видео, перепискам с родителями и девушкой Ниной, к странным, полным недомолвок и угроз переговорам с коллегами. На время Илья становится для всех Петром – через текст на экране телефона.

Развернуть для просмотра

[свернуть]

[Alex_Zet]

Топи (сериал 2021) https://www.youtube.com/watch?v=4MoCH6qnmeA



ТОПИ СМОТРЕТЬ ОНЛАЙН (2021) 1 СЕЗОН 1 - 6,7,8 СЕРИЯ http://z1.viewlost.fun/3864-serial-2...no-hd-720.html

Столкнувшись с неразрешимыми проблемами, пять молодых москвичей убегают в монастырь неподалеку от полузаброшенной деревни Топи. Они воспринимают поездку как приключение, долгожданную свободу от забот и возможность забыться. Однако путешествие оборачивается чередой загадочных событий, которые лишь приближают то, от чего они бежали, и заставляют сомневаться в реальности происходящего.

[Alex_Zet]

прсто хороший рок на югославском языке.

YU GRUPA (rock band) - Rock mix https://www.youtube.com/watch?v=lZM6WSa3stM